五年级美术教案

优文社整理的五年级美术教案(精选14篇),快来看看吧,希望对您有所帮助。

五年级美术教案 篇1

第七课夸张的脸:

教学目标

1、引导学生欣赏毕加索等大师的作品特点,同时观察中国京剧脸谱中人物脸谱的变化特点。

2、让学生收集各种身边的物品,运用于人物表现之中。

3、指导根据学生自己的想象,同时模仿运用大师的表现方法和脸谱表现的特点,设计出有新意的人物形象。

教学重点

指导学生模仿大师作品表现方法,设计有特点的作品。

教学难点

学生大胆想象,设计富有创意和夸张的形象。

教学准备

教师搜集毕加索大师的作品,和相关的京剧脸谱的资料,制作课件供学生欣赏。

学生准备

收集身边各种现成品用于人物的表现之中,并带好相关的绘画工具。

教学目标

一、导入

游戏:(形状的改变)

1、大家已经看到x老师给同学们带来了一位小朋友,她呀还会变了!(电脑多媒体课件)如果你在这些(头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型)小按纽上面点击一下,她就会变成另外一幅模样,你想玩一玩吗?看她是怎么变的?

2、学生玩游戏,分别点头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型,感受造型的变化。(两个同学玩)

3、她什么变了?(头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型)她是怎么变的?(五官的造型变了)

二、新授

(一)造型变:

1、看x老师又给同学们变了(欣赏)。

(1)你喜欢这张作品中的什么地方?(鼻子有趣,用人物来替代的)

(2)这张作品你喜欢它的哪儿啊?(眼睛是用人来表示的,鼻子是用温度计来表示的,头上还有云彩呢)

(3)这张人物有什么不一样的地方吗?仔细观察它的嘴是什么?他的头发?他的眼睛?这是什么地方?(用房间的摆设巧妙地构成了一张人脸,作者的想法可真大胆,有创意。)

(4)这张作者用什么来拼摆人物的。(用蔬菜来拼摆表示的)

可真是一些有趣的变了形的人物脸部形象。

2、x老师这儿也有两张变了形的脸型,(贴在黑板上)并为同学们提供了一些材料,有谁愿意上来也给大家来拼摆不一样的人物头像吗?

学生拼摆。(你可以选择你认为合适的材料来拼贴,如果没有你想要的物品或形状,你也可以画一画。)

(1)看,他们创作的`人物多有新意,真棒!(奖励)

(2)如果是你,你会跟他的想法一样吗?你会把它贴在哪儿呢?(同学说自己的想法)每位小朋友都有自己的想法。原来人物形象可以变幻无穷。

3、引申:(实物投影仪)衣夹子在这儿是除了,a.它还可以联想到什么,像什么?b.变化角度呢?c.通过添加还可以是什么?d.与其它物品组合?变化他们的位置,方向?它还可以是什么?不同的组合,不一样的添加,不一样的想象,除了人物头像,他们还可以变出变幻无穷的形象。

1、这是什么呀?京剧脸谱是我们中国的国粹,它的面部造型夸张,仔细观察一下,这与我们拼贴的人物除了在五官上不一样之外,还有什么不一样的地方。(脸部线条很多,曲线,弧线,各式各样的线条组成一些块面来装饰脸部。

板书:线条-----块面

2、看,老师也来模仿脸谱来给我们任务的脸部添加线条,形成块面,使它更有变化又想给它变一变了!(水彩笔示范)在眼睛、鼻子、嘴的四周添加线条组成块面。

3、我再给它加个发型就更有趣了。

(二)色彩变:

1、(脸谱)这两张脸谱有什么不同吧?与刚才那一张有什么不同?(多了色彩)京剧脸谱的色彩大都鲜艳、明快。有了色彩,脸部更加漂亮,可见色彩的作用不可忽略。

2、看我们同学加上了颜色,作品多么漂亮呀!(欣赏学生作品)

(三)正面侧面结合变:

1、同学们还想不想看一些形象更加奇特的人,赶快做好思想准备,屏住呼吸(欣赏照片)

a)奇特在哪儿?学生说

b)真有点儿像个连体婴儿,一只脑袋下长出两张脸,一个正面,一个侧面。

2、我们有一位大画家,他笔下的人物也很神奇(课件展示、作品欣赏)

3、学生讨论,交流,想象,评价夸张的脸。(上面有,脸有侧面的,眼睛是正面的。脸正面侧面相结合。

4、他的作品不仅头像变了,连身体也变形了(怎么变的呢?)

(四)表现形式变:

1、老师这儿也有一张变了形的人物。(展示,乒乓球做头,铅丝扭的身体的人物)它的头(生说)是用乒乓球做的;身体很瘦很夸张,用铅丝扭的。

2、看这位同学用什么表现的?

3、你们能不能也用身边的物品来表现一幅有新意的人物形象。

三、作业:

(1)表现一幅奇特的形象。表现形式可以画,可以拼贴(小组合作),可以拼贴和画相结合。(课件展示作业要求)

(2)学生作业。

四、作业展评:

五年级美术教案 篇2

教学目标:

1、培养观察力审美情趣

2、掌握绘画的方法和造型的"技巧

重点:培养绘画力和创造力

难点:掌握夸张的绘画方法

教具:范例、图片

教学活动:

一、导入:

同学们,我们来看一看在我们班谁长的最有特点?

他的特点是什么,你能说一说吗?

出示图片

外貌有特征的人,往往惹人注目。

也较容易被人记住。

在你的记忆里,这样的.人是谁呢?

二、出示课题:

老师带来了图片,大家想看看吗?

出示图片

那位同学有了灵感?

谁能说一说,你的绘画,也应该是充满创造力的、新鲜感的。

三、你想不想看看别的同学绘画的有特征的人?

你发现了什么?

你觉得他们的绘画那些地方吸引你?

四、你想不想也来做一回小小漫画师?

作业选择:

1、从生活或影视片中回忆一个身材或相貌有明显特征的人。

2、可以把他画出来,也可以把他做出来。

3、开个小小展览会,看谁的设计受欢迎,说一说为什么。

五年级美术教案 篇3

一、学情分析:

本学期我担任五年美术课教学任务。五年级学生在美术基础知识的学习和审美能力上已经有一定的基础,他们对美术课的兴趣普遍还是非常的浓厚的。每星期有两节美术课,学生对美术课的期待值很高。在实际情况中,有些综合开放性的美术活动不能组织起来。所以,大部分手工课和欣赏课,需要学生主动积极地参与工具和材料的准备工作。以确保每一节美术课都给学生带来欣喜。

二、教材分析:

第九册教材分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型,其中综合与探索课比重较大,主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索

三、学期目标:

(1)、了解美术的基本知识,认识美术工具,并能使用工具进行简单的美术活动;(2)、通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感;

四、教学重难点:

熟悉美术工具,通过学习能在借鉴的基础上结合自身生活经验,完成简单的美术活动。本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革,即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中,培养学生凭借自己主动建构知识与活动,去与他人互动,达到自身进一不发展的目的。

五、教学措施:

1、以知道观察入手,在实践中掌握观察方法,并培养学生细致的工作作风和细腻的情感。以课本为载体,以活动为主线,采用小步快跑的方法,带领学生完成教学目标。

2、 认真贯彻新课程标准的精神,处理好思想品德教育,审美教育,能力培养和双基训练的关系,充分发挥美术教学情感陶冶的功能,提高学生的审美能力。

3、加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学,确立学生的主体地位。

4、鼓励学生进行综合性和探究性学习,加强美术与其他学科的的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。

5、注重学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

6、教学手段生动有趣,运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力,激发学生学习美术的兴趣。

7、运用计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品,鼓励学生利用互联网资源,检索丰富的美术信息,开阔视野,展示他们的`美术作品,进行交流。

8、改革评价制度,重视学生的自我评价,重视对学生美术活动表现的评价,采用多种评价方式评价学生的美术作业,建立促进美术教师不断提高的评价体系。9、 充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。10、 根据学生的心理和生理特点,教学中注意循序渐进和趣味性。11、 尽量注意学科间的联系。

12、 培养学生的形象思维能力,创新精神和实践能力为和核心,促进学生素质的全面发展。

13、 利用宣传窗和美术比赛,调动学生学习的积极性。

14、 学业考核以平时成绩为主,考核采取课堂提问、作业等多种形式相结合。 六、教学内容总体安排: 按教学进度进行

五年级美术教案 篇4

教学目标:

1、认识邻近色,掌握邻近色的调配规律。

2、用邻近色进行涂色练习。

3、感受色彩的魅力。

教学重点:

认识邻近色并掌握其调色方法。

教学难点:

如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。

教学准备:

教师:课件、水粉颜料和绘画工具。

学生:水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。

教学思路:

本课首先通过让学生欣赏生活中的邻近色,使他们感受到邻近色的和谐美;接着通过观察色轮表,明白邻近色之间的色彩关系和变化规律,并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法;最后最后通过动手实践达到本课的学习目的。

教学过程:

1、引导欣赏:

(1)播放录象,欣赏生活中的邻近色画面

(2)出示课题——“色彩的和谐”。

(3)复习对比色,比较邻近色与对比色的区别。

2、目标发展:

(1)什么是邻近色?(出示色轮)

在色环上,相邻近的'色彩,称为邻近色。如:

黄——黄绿——绿

红紫——紫——蓝紫

黄橙——橙——红橙

(2)寻找邻近色(师生互动)

A、家居图片

B、生活图片

C、建筑图片

(3)欣赏画家作品,找出邻近色,并说说邻近色在画面中产生的效果:和谐

(4)师示范邻近色的调配方法

3、实践活动:

(1)作业:用邻近色组织一幅画面。

(2)学生动手操作,教师巡视指导。

4、作业展评。

5.课后拓展

教后反思:教学设计流程主要采用图片导入,合作探究,欣赏感悟,实践创作,展示评议和课后拓展。教学中我首先通过图片让学生感受色彩和谐统一的美感,引起学生的注意,顺利导入新课。接着通过课件观察色相环直观认识邻近色,紧接着继续展示课件,引导学生欣赏自然界中、生活中的邻近色,在最后的展评作业时的效果很好。

五年级美术教案 篇5

一、教材分析

在人类历史的长河中,古建筑作为文明发展的重要标志,到处都矗立着它的身影。尽管有的已经破败或只留遗迹,也是熠熠生辉,珍贵无比。在我们居住生活的家乡,或多或少,总有值得我们珍视的古建筑:亭台、楼阁、寺庙、民居??无一不在见证着文明的过去、现在和将来,已成为弥足珍贵的历史文化遗产。这些古代建筑虽历经沧桑而魅力依旧,受人景仰,得到保护。更重要的是古建筑物上所承载的人文价值,让一代又一代新人不断去追寻、学习、传承,获得有利于人类社会更好发展的东西。在世人越来越重视开发利用文化与自然遗产价值的情形下,把《家乡古建筑》编入新教材具有特别的现实意义。安排在小学高年级,与初中阶段的《门》、《远古的呼唤》等课有着密切联系并与之呼应。属于综合探索的单元课。

在教材编排的呈现上,分为紧密相连的三部分,也是有机的三个学习活动内容:观察描绘(画古建筑),制作体验(泥做小亭子),想象创作(画故事画),有一定的层次性。1.观察与描绘,是让学生有目的有计划地对家乡某处古建筑作有意图的考察,并作简单的记录,比如材质(砖制、木制、石制等)、造型(亭、台、楼、民居等)、建造年代以及建筑物结构等作较深入的观察,以加深对建筑物的了解(历史、科技、艺术的),继而进行描绘(或线描或彩画均可)。通过写生或记忆画古建筑,既训练了学生的造型能力,又使得学生更进一步对古建筑物的理解与猜想(尤其是残败的),体验、感悟古代建筑师和工匠是怎样

想象构思、怎样画草图、怎样施工建造该古建筑的。2.制作体验。是让学生通过就地取材(泥、石、木等)制作一幢仿古建筑物,并有所创意。通过体验陶泥捻捏培养学生动手能力和解决实践问题的能力,也是一次摸拟建筑师工匠的学习活动,获得传承的意义。3.在对古建筑较了解的前提下,将古建筑的有关故事用想象画形式创作表现出来,画一幅故事画,表达自己的悠思。因此《家乡古建筑》课目的内涵是很丰富的。可观、可记、可触、可画、可做、可思。在教师的精心设计与指导下,可以获得非常好的学习活动效果。

教材所选用照片的内容,均体现了古建筑的一般特点和不同地域的多样性。《徽州印象》(安徽)是摄影师沈越先生拍摄的一幅艺术摄影作品。画面将皖南民居特有的布局、形制和白墙黑瓦的古朴美呈现在你眼前,作为教材主图,可以细细品味,重点欣赏。《应县木塔》(山西应县),又名佛宫寺释迦塔(1056年),塔身共九层,外观为六檐五层,塔平面呈八角形,底直径为30米。塔结构全由大梁、立柱与斗拱卯榫而成,未用铁钉。是现存国内外最高大的木结构楼阁式古塔。虽经历七次大地震却安然无恙。《拙政园》(苏州)是苏州最大园林建筑,图为拙政园中的见山楼雪景,只是全园中的一部分,它巧妙精致,满眼风情。亭台楼榭,临水而建,是中国园林建筑的基本特色。漫步园中,廊、桥、曲径,一步一景,就像人在画中游,很是惬意。《黑龙潭》(云南丽江)是丽江市郊黑龙潭公园里的风光,图中的得月楼三层四角,端庄俏丽,和五孔石拱桥相得益彰,在玉龙雪山的衬托下倒映潭中,显得特别美丽,是丽江重要的旅游景点之一。

几帧照片的内容,远不能包括古建筑的各种类型和方方面面,教材只能是列举一二,获得一般的印象和感觉,还需要教师和学生另外收集更多样式

的古建筑物图片以供学习。

教材的前导语试图说明家乡古建筑的类型众多,历史悠久,源远流长,具有较多的人文价值,值得我们去了解,去欣赏。前一个提示语和表格式填空,是告诉学生怎样观察欣赏,即看什么,了解什么。最后一个提示是为学习活动而设计的,是对古建筑有所了解后意犹未尽而进行想像画创作的提示,还需教师根据本地的具体情况进行拓展。学习屋的内容显而易见。通过图示,了解什么是斗拱、横梁、柱、饰等。学生也可自己去了解更多古建筑的有关知识内容。此图是太原晋祠内的柱、梁、斗拱照片。

二、教学目标

◆了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故。◆体验并掌握线画古建筑的基本方法,能以泥为主要材料做一简约小亭。

◆培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱。

三、教学思路

本课为综合探索的单元课,涵盖的知识面很广,要学习的东西也很多,但不能任意拓展,只需在教学中要求学生作一般性的了解和把握。在考察了解的基础上画画古建筑,用泥做一做仿古小建筑,获得感受体验,为往后进一步了解传承古建筑文化做准备。

在学习活动的开展上,分为两个阶段:第一阶段,参观了解和线画

古建筑,也可只画局部以降低难度,可以安排两个以上课时外出进行。外出进行时要有效组织和合理把握,避免流于形式;第二阶段,想像创作。在获得直观感受与了解的基础上,分别用一个课时进行泥做小亭子的作业和画有关古建筑的故事画。后阶段的学习活动重在过程与体验,不要太难。用泥做一个小亭子是合适的,尖顶加几根柱子,再刻画瓦片和装饰,学生会乐于习得。最后一个活动,是画故事,这个活动要根据本地古建筑有无典故而进行。没有典故则变通进行,教师自行安排还是可以的。

四、教学选择

外出考察调查不是件容易的事,如果古建筑离校太远,或天气不好或安全原因不便外出,可以在教师做好充分准备的图片影像资料的前提下,改在校内进行。比如,教师事先拍成短片,合成解说,让学生间接观察了解,边播边巧妙设问,而后投影古建筑照片大影像线描画出,也会取得较好效果。

还可以将考察古建筑的活动提出详细具体的指标(表格填空最好)分发给学生,由家长择日带领前往,鼓励学生拍照、录像,之后交给老师检查。为后段学习活动开展做准备,在古建筑无典故传说的情况下,画故事的活动完全可以由老师灵活变通,如改为画古建筑上的图腾纹饰,可能更有意思。

五、教学建议

不便外出时,画校园内的仿古亭子或老房子也是可行的,在写生时不必强求形似和透视比例关系,画出些翘檐、斗拱、廊柱、琉璃瓦、

青砖也是好的。

教师可演示写生线画建筑的一般步骤方法,力求简洁流畅,体现细节。

写生时,作业纸宜稍大,便于大胆下笔,游刃有余。

用泥做小亭子时,教师要为学生统一准备好泥,或将学生带到能做陶的地方(陶吧、陶艺坊)去完成。

六、教学资料

亭周围开敞供人停留、观览的小型点式建筑,俗称亭子。一般设置在可供停息、观眺的形胜之地,如山冈、水边、城头、桥上以及园林中。以木构为最多,也有用砖石砌造的。如,长沙岳麓山的爱晚亭。台榭夯土高墩称为台,台上的木构房屋称为榭,两者合称为台榭。是宫室、宗庙中常用的建筑形式。临水或建在水中的建筑物称为水榭,但已是完全不同于台榭的另一类型建筑。

楼阁中国古代建筑中的多层建筑物。楼与阁在早期是有区别的。楼是指重屋,阁是指下部架空、底层高悬的建筑。如武汉的黄鹤楼、南昌的滕王阁。

塔供奉或收藏佛舍利(佛骨)、佛像、佛经、僧人遗体等的高耸型点式建筑,又称“佛塔”、“宝塔”。塔一般由地宫、塔基、塔身、塔顶和塔刹组成。有楼阁式塔、密檐塔、单层塔等形式。

中国古代建筑的特点

1.使用木材作为主要建筑材料。2.保持构架制原则。3.创造斗拱结构形式。4.实行单体建筑标准化。5.重视建筑组群平面布局。

五年级美术教案 篇6

问题提出

漫画的功能有哪些?

教学目的

1、了解漫画的不同特点、功能和种类,学习如何选材立意以及漫画表现手法等。

2、通过漫画创作,提高想象力和创造力。

3、学生经历自主学习、小组合作学习,欣赏、讨论等学习过程,了解漫画的基本知识和表现方法。

4、增加审美情趣,提高审美情趣,提高审美素质;能体会艺术来源于生活的道理。

过程设计

一、激趣导入:

欣赏图片

二、探究体验:

1、结合漫画作品与课本解释漫画:漫画是一种来自于生活的.艺术,漫画家在生活中观察体味,寻找要表现的内容,并以幽默夸张、寓意、讽刺等手法进行表现。

2、漫画的功能有哪些?课本的图片都运用了哪些表现方法,你还知道哪些表现方法?

教师根据学生的回答,结合课本图片,向学生做系统的介绍漫画知识。

(1)、立意:

结合课本图片边举例边分析,漫画来源于生活。

如何立意:正确、明确、深刻。

(2)、漫画的功能有讽刺、歌颂、传播、娱乐等功能。

表现手法:

教师提示学生一幅画往往是由几种表现手法构成。

(3)、文字作用:使画面主题更明确、深刻。

教师:

对于“无题”漫画进行分析:换面一斤把意思表达清楚了,不设题目反而含蓄幽默。

三、学生创作:

教师辅导注意学生的差异性,表现形式多样。

四、成果展示:

采取班级画展形式展示,重点落在构思和表现手法上。

板书设计:

3、漫画与生活

表现形式:单幅表现手法:讽刺、歌颂、娱乐、组成部分:漫画

多幅宣传、夸张、巧合文字

五年级美术教案 篇7

教学内容:苏教版小学美术六年级上册第14课

教材简析:

《画情绪》是江苏版美术教材六年级第十一册第14课,本课属于【造型·表现】学习领域。它既是前课冷暖及冷暖色调知识的巩固和延伸,,又为以后的色彩创作奠定基础。情绪是人从事某种活动时产生的兴奋心理状态或不愉快的情感,如:喜欢、愤怒、悲伤、恐惧等,可以在生活中不经意之间就体验到它的微妙。它强调的不是对形象的把握,而是要求学生通过实际体验,感受色彩内在的生

命力和情感,并尝试用不同的色彩大胆表达抽象的主观情绪。

设计理念:

情绪是我们与生俱来的心理反应。高兴时开怀大笑,手舞足蹈,悲伤时伤心落泪。通过设计不同的情景体验活动,从而使学生产生不同的情绪,真正将学生的主动学习放在首位,然后让学生把体验到的情绪变化通过用色彩等造型语言表现出独特的画面,让学生自己去探究、去发现、去体会。

教学目标:

1、认知目标:通过有趣的美术体验活动及欣赏活动,培养学生感受抽象美和用抽象的色彩表达情绪的能力。

2、操作目标:能用灵活多样的手法和不同的色彩来表现特定的情绪。

3、情感目标:通过交流讨论,使学生互相启发,激发创造精神,陶冶情操,完善人格。

教学重点、难点:

教学重点:欣赏音乐、绘画作品,体验色彩变化的丰富,感受艺术元素所带来的情绪表现的感染力。

教学难点:如何用不同的色彩表达特定的情绪。

教学准备:

教师:教学课件、范作

学生:水彩笔或油画棒、水粉画工具、抹布等

教学过程:

一、创设情境,导入新课。

1、今天,老师带来了4位体育明星,猜猜他们的情绪。

2、能给他们配上合适的声音吗?

3、你还知道哪些情绪?

(兴趣是最好的老师,激起学生的探究兴趣尤为重要。用孩子们熟悉喜欢的姚明,刘翔等体育明星图片导入,猜猜他们的情绪,并给他们配音,把情绪表露出来,体验不同的情绪,为表现情绪作好铺垫。)

二、联系生活、情绪探究

这节课,我们将尝试着用色彩和线条把我们的情绪表露出来,大家想试一下吗?板书:画情绪

1、在视觉中,色彩最直接地影响人的情绪,其实在我们生活中就有许多利用色彩来调解人的情绪的,不知你有注意到没有?

我们来看一组图片:医院结婚

你发现了什么?有没有思考为什么呢?

(白色能让人觉得安静,平和,有利于病人休息治疗。)(红色能让人觉得特别热烈喜庆)

是不是感觉很神奇,其实还有很多呢。

2、把你所认同的色彩与情绪连接起来。

蓝色宁静悠远

绿色轻松愉快

紫色温馨梦幻灰色沉闷压抑

(用生活中常见的医院,喜庆的场景,感受色彩与情绪的联系,体验色彩与情绪在生活中有机结合。连线题则由具体上升到抽象,让学生体验色彩与情绪的联系。)

3、我们还可用这些色彩知识来解决一些生活中的问题。

一个寒冷的冬天,一位独居的老人,他想给房间涂上颜色,涂什么比较好呢?为什么?

(由具体到抽象,再由抽象应用到生活。这一环节,既巩固了色彩与情绪的知识,又让学生用学到的知识解决身边的问题,学以致用。同时让学生学会关心老人。)

三、音画结合、探寻方法。

1、出示两幅画画情绪作品:

学生猜情绪,并问为什么这么猜?

2、大家猜的对吗?先听两段音乐,因为这两幅画源自这两段音乐。放(《二泉映月》《金蛇狂舞》)

你从音乐中听出了什么?

简介这两首曲子。

2、出去书中的画情绪作品,猜猜哪些是表示愉快的情绪的,哪些是表示不愉快的。你为什么这么猜呢?你发现了什么?在此基础上,总结板书:色彩鲜艳有序色彩灰暗、杂乱。

(此环节的设计,注重音乐与绘画的整合,让学生通过画面猜情绪,听音乐验证情绪,并在学生猜的过程中,总结归纳出画情绪的一些特点,让学生自己去探究,去体会,去领悟。)

四、情绪体验,自主创作

1、在生活中,我们有自己的喜怒哀乐,有时会因妈妈给我们买一件漂亮的衣服激动不已,有时会因一次考试失利流下伤心的泪水,有时会因上课做小动作没被老师发现偷偷窃喜,有时会因同学之间的一点矛盾心事重重,

想一想你曾经

有过哪些难忘的情绪呢?

2、你打算怎么表现这独特的情绪呢?交流,汇报。

3、让我们用手中的画笔,描绘出当时的情绪。

(艺术源于生活,高于生活。唤醒学生的情绪体验,交流各自的情绪变化,深化情绪,为表现打下坚实的基础。在学生创作的过程中,教师要时刻关注学生,特别是后进生,要多指导,让学生体验成功的快乐。)

五、多维评价、个性表达

1、黑板上贴满了美术家的作品,我们来共同赏析一下,你最喜欢哪一幅,为什么?

学生评价。教师评价。

2、学生谈一谈作品的得意之处或精彩之处。

(《美术课程标准》指出,在义务教育阶段,评价主要是为了促进学生的发展。因此,评价标准要体现多维性和多级性。在评价过程中,让学生说说自己画得精彩或得意之处,再请看的同学谈谈对画的感觉。这一互动交这一互动交流的过程,让学生大胆展现了自我,增强了学生的自信心,没有轮到上台展示机会的同学,鼓励下课可以互相评价,互相猜猜别人的作品表达的是什么样的情绪,让他们学会要大胆地表现自己。每个孩子都希望得到老师的肯定与表扬,只要有一点进步我都给予鼓舞和评价:“你的画与众不同”、“你的画太有震撼力了”等)

六、拓展欣赏,情绪延伸

1、欣赏大师的作品。

你从中读懂了什么?

2、今天我们学习了《画情绪》,大家有收获吗?高兴吗?是的,生活中有欢笑,有泪水,有成功,更有挫折,不管如何,我们都要微笑着去面对,相信明天一定会更加美好,快乐。

(欣赏大师的作品,不仅让学生受到艺术的熏陶,更要通过欣赏,与大师对话,品味作品中流露出的情绪,及学生对作品独特的理解。老师的结语既是

本节课的小结,又是对学生一次情感的教育,升华了对情绪的理解。)

反思:

这篇教学设计,我不断思考,不断实践,上着改着,改着上着。主要有以下亮点:

一、以情激趣,情趣交融。《美术课程标准》:兴趣是学习美术的基本动力之一。上课伊始,出示学生喜欢的体育明星图片,并给他们的.情绪配上自己的声音,学生的兴趣一下子,被激发起来,他们感到新鲜,有趣。紧接着,用生活中的医院,结婚喜庆的图片,再次激发了学生的求知欲望,学生都迫切的想弄懂,为什么医院里多是白色,喜庆的时,多用红色呢?色彩与情绪有什么的关系呢?音乐与图片的结合,让学生受到震憾。画作中的情绪,音乐中的情绪,异曲同工,抽象的音乐,抽象的色彩都能表达抽象的主观情绪,让学生感到艺术的奇妙。

二、注重体验,感受品悟。通过创设一个个生活中的场景,如:为明星配音,为老人装修房间等感受情绪的变化,感受色彩与情绪的有机结合。在教学中,教师只是个引导者,学生才是学习的真正主人。学生通过自己的观察,思考,讨论,感悟出画情绪的一些方法,特点。引导学生从自己日常的生活体验出发,感受情绪的喜怒哀乐,表达出自己的真实的情绪变化,从而让学生明白艺术不仅是给别人看的,更是一种绝好的自我表现的手段。

三、陶情冶性,提高素养。在教学中,每一个环节的设计,每一张图片的使用,每一句教学语言的锤炼,都力图体现美术学科的特色,让学生在美的图片,美的语言,精巧的设计中受到熏陶,陶冶情操。健康向上的体育明星,激发着孩子们向上的精神,为老人装修房间,培养了学生对生活的热爱及责任感,并激发他们帮助他人创造美好生活的愿望与能力。

五年级美术教案 篇8

第1课 哆来咪

教学目标

1、培养学生敏锐的感受能力,提高艺术综合素质;

2、认识色彩、形体渐变的规律,感受色彩、形体的秩序美;

3、学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法;

4、掌握立体造型的简单方法。

教学重点难点

对形体、色彩渐变韵律有感性认识,并能够调出渐变的色彩

教学准备:玻璃杯7个,颜料等

教学程序:

第一课时

一、欣赏导入

1.课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。

2.学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。

3.想一想它为什么能发出不同的音高,形成美妙的旋律?

4.教师小结:因为青铜钟的大小渐次变化,所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。

二、分组制作

1.出示七个透明玻璃瓶、水,并在瓶中随意加入不等量的水, 请学生敲一敲瓶子听听声音。

2.思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则:七人为一组,小组讨论后,看哪组最快想出一个办法并做好。

讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。

4.师生小结:瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体,空间越小音调越高,空间越大音调越低。

5.请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水,看看发生了什么变化? 想一想,为什么会有这种变化?

6.师生小结:因为每个瓶子里的水是渐次变化的,所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。

三、装饰美化

1.思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶,装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。

2.装饰要简单,装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多,以免影响水瓶琴音高的准确性。

四、即兴表演

小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子,比一比哪组音最准、曲子最优美,哪组的“水瓶琴”最漂亮。

第二课时

一、欣赏导入

1.欣赏有渐变效果的绘画作品。

2.教师提问:这些画在色彩变化上有什么共同的规律?

3.学生答,教师小结:它们的色彩发生了逐渐变化。

在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。

二、认识现象

1.教师提问:你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗?

2.教师出示图片,提问:图中哪些地方出现了色彩的渐变?课件展示几张有渐变色摄影图片。

三、掌握规律

1.教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片,请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。

2.讨论:能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢?

3.学生讨论后,教师调整摆出如彩虹般的色彩渐变。

4.出示红到暗红的渐变,让学生了解除了色相的渐变,还可以有色彩明度的渐变。

课件展示色彩明度的推移渐变。

四、尝试作业

看书上的小训练,学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。

五、作业反馈

根据小训练完成的情况,反馈讲评调色训练中的问题。

第2课家乡古建筑

教学目标:

1、了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故。

2、体验并掌握线画古建筑的基本方法。

3、培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱。 教学重点:体验并掌握线画古建筑的基本方法。

教学难点:能运用流畅的线条表现作品的疏密关系。

教学过程:

第一课时

一、导入(课前让学生收集家乡的古建筑图片和资料)

师:我们已对家乡的古建筑进行了了解。古建筑有各种各样的风格样式,但也具有共同的一般特点,你能说说吗? 学生共同分享知识,揭示课题

二、欣赏

展示家乡古建筑图片

师生共同小结:

①造型优美,对称、渐变、顶有脊、檐翘等。

②结构科学,斗拱、柱梁、不用钉子、稳固。

③极尽装饰,檐、雕梁、画栋、窗饰等。

三、分析

1、教师引导:要画好古建筑,先要进行观察分析,把看似复杂的建筑物变得简单易于理解,如亭阁的屋顶,有飞檐呈流线却是三角形或梯形。其实它各部分均可看成大小不同的△口等形的组合,是不是这样?

2、师:提问,古建筑的很多细部是很科学的,也是有趣的。重檐是怎样建的?斗拱是怎样结构的?梁柱是怎样连接的?

连接、支撑、穿插、卯榫卯合、竹钉。

师生共同讨论。

四、教师示范

1.教师讲授线画写生步骤、要求:

a.观察思考后构图定位; b.从屋顶处开始下笔;

c.线条要流畅肯定,尽可能用长线画;

d.画出些细部,看不清的想像完成。

五、布置作业:

按古建筑照片线描一幅古建筑速写。

六、展示评价

1、你比较喜欢哪幅作品,为什么?

2、你觉得它的什么地方值得你学习?

3、这一部分你还可以怎样表现

五年级美术教案 篇9

课 题

第12课 青花瓷

共 2 课时 第 1 课时

教 学目 标

知识与技能目标:通过欣赏,使学生感受民族文化的艺术美,增强民族自豪感。

过程与方法目标:认识瓷器及青花瓷器的特点。

情感态度与价值观:学习用蓝色水笔画青花瓷用具。

教学重难 点

重点:感受瓷器及青花瓷器的艺术美。

难点:设计青花瓷器花纹图案。

教法学法

观察欣赏、讲解示范、制作表现

教师教学活动设计

学生学习活动设计

一、瓷器的历史和认识

1、简单介绍中国瓷器。

2、说说生活中的瓷器,瓷器的日用、装饰价值。

二、青花瓷器的价值和特点

1、欣赏图片:出示青花瓷瓶。

2、青花瓷器的价值:

实用价值、艺术价值、收藏价值。

3、青花瓷的图案特点:①有排列有序的连续纹样,有突出主题的单独纹样。②它们各自常出现在瓷器的什么部位。③画面工整精细图案疏密有致。④连续性的纹样多出现在在瓷器底、口、颈的部位;而单独纹样多出现在瓷器的肚的部位。

三、青花瓷图案设计

1、欣赏图片:①这些单独纹样和连续的设计是什么?②用什么样的绘画形式可以用来表现青花瓷的图案?

2、图案的内容:点、线、块及基本形的组合;动物、植物、人的图案设计;

3、白纸和蓝色的水笔。单色(蓝)水墨画。剪贴图案的方式

四、设计创作

1、作业要求:制作一个漂亮的瓷器外形,在此基础上为此瓷器设计漂亮的图案。

2、学生作业,教师辅导。

五、评价交流

学生说说家中常用的瓷器。了解瓷器的渊源,体会民族文化的博大精深。

瓷器有什么独特的地方。

体会青白相间、相映成趣、幽靓可爱、优美大方的艺术效果。

1、欣赏图片,说说图案的特点。

2、了解图案设计的内容。

3、帮助学生复习旧知识,学会灵活运用身边的材料。

尝试练习,按照要求完成作业。

五年级美术教案 篇10

第11课 皮影

共 2 课时 第 1 课时

教学目标

知识与技能目标:通过观看皮影戏、欣赏皮影作品,了解皮影作品,了解皮影这种中国传统民间艺术的特色。

过程与方法目标:尝试运用明胶片或纸板设计制作造型新颖、别致的皮影作品。

情感态度与价值观:培养学生欣赏美、表现美的能力,激发学生对民间艺术的热爱之情。

教学重难点

重点:学会利用先分解、在组合的方法来制作影偶。

难点:人偶的制作。

教法学法

观察欣赏、讲解示范、制作表现

教师教学活动设计

学生学习活动设计

一、视频导入

播放一段皮影戏录像,灯光戏影间舞动的皮影精灵和具有创作的影像,让学生耳目一新。

教师揭开课题:皮影戏(板书)

二、了解皮影

1、教师提问的形式让同学说出对皮影的认识。在由教师概括和总结。教师板书:皮影戏也叫做影子戏,是影戏文化的一种,是中华民族创作的一种独特的民间艺术,在宋代就已经成为市井流行的一种表演技艺。

2、教师出示图片,并让同学利用光和影在幕后做出各种影像让同学更加了解光和影的作用,以及对皮影戏的认识。

三、探究方法

观看皮影制作的视频,让同学更加了解皮影的制作方法,有利于学生课下作业的创作。让同学知道素材的丰富性,对皮影造型色彩的认知。

四、创作表现

1、作业要求:学习活动一,参照步骤图制作一幅民间皮影人物形象图。

2、学生练习、教师巡回指导。

五、评价交流

对学生的课堂表现给予评价,给予学士对皮影知识可以前准备的肯定,以及对学生课下作业的鼓励。

学生欣赏皮影艺术。

1、学生说出对皮影的认识。

2、了解皮影表演过程及皮影戏。

学习皮影的制作方法。

学生按学号自由组合,三人为一组尝试练习,按照要求完成作业。

自评、互评。

五年级美术教案 篇11

一、教学目标

知识与能力:了解动物的生活习性和样貌特征,感受动物的美和可爱;感受各种水墨特性,探讨巧妙运用各种技能,手法表现有创意的“可爱的动物”的方法。

过程与方法:学习用水墨表现自己喜爱的动物,在造型中体会墨色的变化,提高观察、表现能力。

情感态度与价值观:通过欣赏、表现水墨画动物,通过探索用水墨自由创作动物的方法,培养学生的综合学习能力和创造精神.激发学生热爱自然、保护动物的情感。

二、教学重难点

教学重点:感受国画的魅力,学习国画动物的技法。

教学难点:巧妙运用各种国画技法表现有创意的“可爱的动物”并能画出有一定意境。

三、教学策略

通过上堂课写意蔬菜的学习,学生基本了解了国画的基本用笔用墨的方法,但是由于国画这种艺术形式不是一招一式便能掌握的绘画技能,它需要长时间的反复练习巩固,这样就需要一种教学模式让学生更容易,更轻松的掌握其方法和技巧,所以在本册国画教学中我采用“欣赏——演示——尝试体验——小组分析——尝试创作——欣赏提升”这样的教学策略及模式,让学生了解国画课的流程,并从中学会掌握国画用笔用墨技巧方法,为以后创作更多类型的国画做铺垫。

四、教学过程

教学程序

教学活动(含过程与方法)

设计目的和说明

课前准备

课前布置学生准备国画颜料、生宣纸、调色盘、毛笔、墨汁,毡子等国画用具。搜集小动物的实物或照片。

激发学生学习兴趣,养成良好课前准备习惯。

导入新课

提问:同学们喜欢小动物吗?你喜欢那种小动物?谁能给老师和同学们介绍介绍?

欣赏

师:请同学们欣赏一下我带来两张的小动物的照片,看看它们有什么区别?

生:一个写实,一个写意。一个更富有装饰性,更加简练。

动物活泼、可爱,自古以来就是中国画家笔下的描绘对象。

今天就请同学们一起感受一下国画动物的乐趣。出示课题:写意动物

利用真实的动物和国画写意动物做比较,分析其中的区别,让学生了解国画画面是怎样描绘真实实物,初步感受中国画给人们带来的独特艺术魅力。

观察欣赏

教师演示

教师在黑板前面演示写意动物小松鼠的绘画方法及步骤,并在演示时介绍用笔、用墨的方法及名称。学生欣赏并总结所学到的新知。

用笔:用笔方法分为中锋运笔,侧锋用笔及中锋侧锋组合的运笔方法。

用墨:墨色分为焦、重、浓、淡,轻。墨色的变化和放水的多少有直接关系。

通过教师演示,能够让学生直观的观察欣赏国画写意动物是怎样表现的,它的绘画步骤及用笔用墨的方法。为下一步学生创作打下坚实的基础。

尝试体验

通过刚刚欣赏教师演示,让学生尝试体验其中用笔用墨的方法。(包括中锋运笔、侧锋运笔,两者相结合的方法。用墨汁调出不同深浅的墨色,焦、重、浓、淡,轻。)教师巡视指导并提出问题。

你在尝试中遇到了哪些问题?

你觉得小动物中哪部分比较适合运用中锋运笔?侧锋运笔呢?(叶子适合侧锋运笔,蔬果的轮廓比较适合运用中锋运笔。)

初步用国画用具尝试在生宣纸上创作,体验国画艺术魅力的同时,提高学生在国画绘画中用笔,用墨的技巧方法。解决重点。

欣赏分析

欣赏

师:请同学们欣赏国画作品,小组交流讨论回答下面的问题。

(教师把班级分成几个小组,每个小组放置一幅写意动物的国画。)

画面中是那种动物?

分析所欣赏写意动物的作画流程。

分析运用的那些运笔方法,用墨方法。

画面中还运用了哪些颜色?在你的国画颜料中找一找叫出它们的名字。

(马、松鼠、猴子,大公鸡等。藤黄、花青、曙红、赭石、三绿、酞青蓝等。)学生分析时引导学生可以对照画面举例分析。

通过欣赏作品,提高学生审美能力的同时,让学生再次通过观察直观的了解国画的绘画步骤及用笔用墨的方法,欣赏的同时激发学生创作欲望,提高学生审美能力。

联想创造

通过前面所学及尝试得到的经验,在生宣纸上临摹或写生一幅写意动物画面。教师巡视指导。

通过学生创作作品,提高学生的国画绘画能力,动手能力。

自评互评

教师请学生展示最后完成的绘画作品,并请学生说说对自己作品的想法。其他同学给他好的建议,教师做最后指导评价。

培养学生学会美术评价语言,能够从美术的审美角度评价作品。

拓展欣赏

欣赏写意松树

中国画按其使用材料和表现方法,又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等;按其题材又有人物画、山水画、花鸟画等。今天同学们体验了国画中的写意动物,下堂课我们要学习写意松树,请同学们跟我一起先感受一下吧。

欣赏提升学生对国画浓厚的兴趣,并渗透下堂课所学内容,让学生初步感受国画松树的艺术魅力。

知识拓展

在中国绘画中,最早被描绘的题材是动物。动物成为绘画的表现主题与原始先民狩猎的生活方式息息相关。原始人在与飞禽走兽的长期接触中,对动物的某些特殊机能产生了仰慕和崇敬之情,并幻想自己也能具有鸟兽的特异功能,甚至将自己的思想感情和喜怒哀乐都附会到它们身上,并认为人与动物可以易形。这种“万物有灵”的原始宗教观使他们把自己与飞禽走兽等动物 联系起来。

《诗经·商颂》中就有“天命玄鸟,降以生商”的记载。基于这种朴素的原始宗教观,原始人描绘了大量以飞禽走兽为题材的`动物形象。人们描绘它们的目的并不仅仅是为了欣赏,而主要是出宗教和记事,但描绘花鸟鱼虫无论出于何种目的,在客观上都促进了人们对动植物的了解和对绘画规律的认识。人类进入阶级社会后,飞禽走兽、花鸟鱼虫借助旌幡帛画、染织图案、漆器壁画、玉石雕刻、青铜铭文等媒介不断地被描绘。至西周、春秋时期,某些特定的动物形象已具有了文字符号的含义,并逐渐演变成为“官称”、“爵位”、“冠冕车服之饰”。直至今天,一些动物如喜鹊、乌鸦、白头翁、仙鹤、鲤鱼等还被人们赋予特定的含义。

中国画中表现动物的题材基本上分为走兽、翎毛、鳞甲和草虫等几大类。在长期的发展中,它们都形成了比较成熟的技法程式。由于表现形式的差异,写意动物和工笔动物画法在形体结构和个体细节的表现上各不相同。动物工笔画要求结构准确,形象生动,刻画深入,而动物写意画法无法也没有必要做到面面俱到,它只要求在造型上表“意”,在形式上写“情”。

写意动物的造型一要重整体,二要抓特征,三要传精神。画写意动物首先应从对象的整体形象出发,用简洁的笔触表现出高度概括的形象。但是仅仅表现出洗练的形象还不能描绘出具体对象的生动性,因此还必须抓住对象的典型特征加以表现。有时为了突出个性,还要有意强化个体特征,这样才能描绘出特定动物的特定形象。画写意动物最重要的还是“传神”。固然,活泼的造型和生动的形象是传神的基础,但是“点睛”是传神的关键。传统中国画对“点睛”特别重视,早在东晋时期的顾恺之就提出了“传神写照,正在阿堵(眼睛)中”的观点。宋人为了表现眼睛的亮度和光泽,用生漆点睛,八大山人为了表现鸟鄙夷和傲视的神态,加大眼眶的面积,将眼球点在眼眶的一隅。画动物点睛,要根据不同动物的特征,用简练的笔触,干净利落地点画。一般情况下,眼眶宜大不宜小,眼球宜小不宜大,这样眼睛才比较有神。

五年级美术教案 篇12

课题:美丽的纹样

领域:造型 表现 设计 应用

课时:2课时

教材分析:

了解适合纹样的基本知识,掌握其图案装饰的一般规律,知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。应会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。培养学生的审美能力和动手能力。

教学目标:

1.知道适合纹样的概念,了解适合纹样外形和骨架的变化。

2.学习绘制纹样图案,设计新颖的适合纹样。

3.运用适合纹样装饰美化生活用品。

教学重难点::学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。

教学手段:演示 讲授

教学准备:

1.教师准备多媒体课件、各种几何图形的彩纸等。

2.学生准备印有纹样的生活用品。

教学过程:

第1课时

学生相互欣赏自带的图案资料,稳定学生情绪,按时上课。

导入新课

1.教师出示一组图案引导学生欣赏

师:刚刚欣赏的图案中,你们有没有发现什么规律?

生:我发现它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形。

生:有的外形像桃子、有的像树叶。

生:里面的图案类型有的是一个形象,有的是几个形象组合在一起。

生:里面的图案跟外面的形状是一样的,也跟着是圆形、方形。

2.同学们说的都不错,观察的很仔细,说出了这些图案的特点。这堂课我们就来一起认识类似的图案纹样吧。

出示课题:适合纹样

探究发现

1.师:在我们生活中可以发现很多这样的图案。请你说一说,你在哪些地方见过?

学生回答,教师小结。

2.欣赏课本上和教师出示的图片

师:我们在来仔细的观察欣赏一下,同时思考下面的问题:

(1) 什么是适合纹样?

(2) 基本骨架有哪些?

学生讨论和交流,教师巡视指导。

学生回答,教师小结:

(1)适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合,就是说,在除去边框时,仍旧具有清晰的边框外形特征。

(2)主要有向心式、离心式、向心离心结合式、旋转式、综合式、均衡式等

(3)可以用点、线、面来装饰,也可以用一个形象或者几个形象来装饰。

3.构思、设计、制作精美的适合纹样

师:我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢,我们每位同学就来设计一到两种适合纹样,要求先选好某种外形,在根据外形设计选择填充图案。

自主表现:

1.作业要求:利用所学知识设计绘制适合纹样一到两种。

2.学生作业时,教师巡视辅导。

第2课时

教学目标:

1.学习绘制纹样图案,设计新颖的适合纹样。

2.运用适合纹样装饰美化生活用品。

教学重点:运用适合纹样装饰美化生活用品。

教学过程:

1.复习上节课的知识

(1)适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合,就是说,在除去边框时,仍旧具有清晰的边框外形特征。

(2)主要有向心式、离心式、向心离心结合式、旋转式、综合式、均衡式等

(3)可以用点、线、面来装饰,也可以用一个形象或者几个形象来装饰。

2.学生继续作业

学生继续完成作业,要求运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。

教师指导学生注意按照外形的设计相应的适合纹样。

3.课堂小结

教师根据作业完成情况进行讲评并做本课小结。

4.课后拓展:

鼓励学生利用所学适合纹样的知识做一点实际的设计应用

教学检测:学生作业

板书设计:适合纹样离心式向心式旋转式综合式均衡式离心、向心结合式

五年级美术教案 篇13

教学目标:

1、欣赏多种形式的漫画卡通作品,认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点。锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神及对多种美术形式的认识和理解。

2、学习绘制有特点的卡通造型。

3、培养学生创新精神,体会卡通创作的乐趣。

教学重点:

本课的重点是让学生对“卡通”、“漫画|、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的'界定,理解它们之间的异同。通过欣赏和评述活动对学生以往的生活经验进行梳理和归纳,从而对“卡通”有一个较全面的认识和理解。

教学难点:运用卡通造型手法进行创作。

教学准备:铅笔、水彩笔、彩色铅笔等。

教学过程

一、导入新课:

上课了,教师请一位同学帮忙关一门。

假想一:同学不太明白老师的意图,但还是把门关上了。

假想二:同学很高兴的站起来,跑过去关上了门。

二、感悟畅想

1、快速示范两幅小品卡通。

作品一:学生高兴的站起来。

作品二:跑过去关门。

2、引导学生分析:

(1)卡通为什么叫动起来的漫画?

(2)都在哪些方面可表现“动”?

3、引导学生分析“表情之动”,教师及时归纳学生分析整理的造型信息。

4、查找资料,小组归纳:

(1)你找到多少种卡通的表情?

(2)这些表情都代表了人物的什么神态?

(3)表情为什么这样夸张?不画得这么夸张可以吗?

(4)我们在画夸张的表情时应注意什么?试着画一下。

5、引导学生分析“动态之动”,教师结合实例分析并示范几个卡通作品,例如:孙悟空奋力挥棒、机器猫垂手无奈、《花木兰》中的小蟋蟀奔跑逃命等。

6、卡通与漫画有什么区别?教材中向我们展示了不同时代、不同国家的卡通漫画作品,它们都有哪些艺术特色?

三、体验创新

选择一个自己最喜欢的卡通形象,创作出它下一场景的动作表情变化。

四、展示作品:组织“电视台优秀卡通动漫节日展播”活动。

五、小结:欣赏用不同材料制作的卡通作品。

五年级美术教案 篇14

教材分析:

本课以“欣赏、评述”为主,融“设计、应用”“造型、表现”于一体的美术课,是传承中国传统文化,弘扬民族精神,激励学生创造,表现的良好契机。

教学目的:

1、本课融欣赏与造型表现为一体,通过学习让学生初步了解中国龙的文化历史,理解中国龙的造型特点,体会龙的象征意义,弘扬中华民族精神。

2、培养想象、造型、创造和合作能力,并以合作的形式共同创作龙的形象。

3、在欢乐的气氛中体会美术的乐趣。

教学重点:

了解龙的造型特点,体会龙的象征意义和龙的精神。抓住龙的特点,集体创作中国龙。

教学难点:

在创作表现中抓住龙的特点、造型,表现出龙的精神、气势。

教具准备:

课件、添画活动用纸、彩纸、布,水彩笔,油画棒,剪刀等。

教学课时:

1课时

教学过程:

一、组织教学:师生交流,活跃气氛。

二、导入新课

师:有一首歌,是普天下炎黄子孙最喜爱的爱国歌曲,它唱出了我们中国人的心声。我一直想和大家分享,今天就让我们一起来欣赏《龙的传人》,会唱的同学可以一起唱……(课件)

师:大家唱得很好,这首歌中唱到,我们的祖国是一条巨龙,我们都是龙的传人。这要从轩辕黄帝说起。

师:有的同学可能从电视或者报纸上看到,在不久前,我们郑州新郑刚刚举行了一场隆重的祭祖大典,祭拜的就是我们中华民族的祖先——轩辕黄帝。

师:相传在很久以前,轩辕黄帝是一个部落的首领,他智勇双全,力大无比,征服了其他部落。为了使自己的民族具有无所不能的力量,他集中了许多动物的精华,创造出了一个全新的形象,做为自己民族的图腾,那就是龙。(课件出示)从此以后龙就成了中华民族的标志,炎黄子孙始称龙的传人。

师:这节课,就让我们带着崇敬的心情来感受中国龙、创作中国龙。

板书课题:中国龙

三、了解感受:

1、龙的文化

(1)欣赏

师:龙文化在中华民族几千年的传统文化中占有重要地位,许多建筑物都以龙作为装饰,在北京的北海公园,就有一处九龙壁。(课件出示九龙壁)九龙壁上九条龙神态各异,有的张牙舞爪、有的仰天长啸、有的怒目圆睁、有的翻江倒海……一个个都好像要破墙而出一样。

提问:看了九龙壁,你想说什么?

生:……

师:龙在我们民族的心目中,具有特殊的意义,在古代,龙形象是只有皇族才可以使用的,大家看,这些都是皇宫里的物品(课件出示:玉玺、龙玉佩、明代青花蟠龙瓶、龙扇、明朝金冠、清朝龙袍)

提问:这些物品上都有龙的形象,那么谁能说一下:在古代龙有什么象征意义?

总结:在古代龙是权力、威严的象征。板书:权威

(2)龙与生活

师:但是,到了现在,龙的形象已经走进了千家万户,走进了我们的生活,你能说说在哪里见过龙的形象吗?

生:元宵节龙灯、端午节龙舟……

师:我也搜集了一些生活中龙的形象,大家请看(课件出示)

提问:通过生活中这些龙的形象,大家想想,在今天,龙还象征着什么?

生:象征着吉祥、幸福。板书:吉祥

师:是的,龙是我们中华民族的标志,它不仅代表着权威和神圣,象征着吉祥和力量,更象征着我们的祖国繁荣昌盛。

(3)龙的成语

师:可以说,龙文化已经渗透到了生活的方方面面。你能说出带有龙字的成语吗?

生:龙飞凤舞、龙凤呈祥、望子成龙、生龙活虎、龙马精神、龙啸九天……

师:生龙活虎、龙马精神显示出龙的精神,龙啸九天、龙飞凤舞中我们可体会到龙的气魄,龙凤呈祥、望子成龙表达了人们美好的愿望……,龙文化是博大精深的,让我们一起来创造中国龙。

2、龙的造型

(1)观察:

师:要想创作好中国龙,首先要学会观察。请大家观察。

提问:龙的形象和这些动物在哪些地方相似?

师小结:龙就是我们的祖先通过想象把这些动物的精华部分经过组合而创造出来的艺术形象,正是这些动物精华的组合,意味着龙是万能之兽,是神圣之兽。

(2)提问:

师:你想用什么方式来表现这万能之兽呢?

生:……

师:好的,在创作之前,老师有几点要求,请大家注意:一要合理分工,充分发挥团队的作用;二要创新设计,我们的祖先正是通过想象创作了龙,我们在设计时也要加入自己的想象;三要注意安全,在使用剪刀时要小心;四要保持卫生,在创作时,请把剪下的废纸整理收集,不要随地乱扔。

师:现在,就请喜欢画画的同学就坐到第一排,喜欢手工的同学就做到第二排。老师已经在桌子下面为你们准备好了添画用纸和剪贴用纸,请大家用自己喜欢的方法去创作中国龙吧。

四、创作

学生创作、教师巡视。

五、展评

1、展示师:大家刚才创作的那么认真,我相信你们的作品一定很精彩,哪个小组愿意展示一下?

师:我们来欣赏绘画组同学们创作的中国龙

师:绘画组的同学创作的中国龙非常精彩,介绍得也很精练。请手工组的同学把你们的作品也展示各大家看一下

师:这条龙可真够华丽的,让我们一起把它舞起来。

2、舞龙

师:谁愿意表演舞龙?

组织学生舞龙(课件播放音乐)

六、总结:

今天这节课,同学们表现非常好,绘画组的同学画龙点睛,用添画的方法集体创作了一条五彩斑斓,神态生动的中国龙;手工组的同学用剪贴的方法集体创作了一条华丽威严的中国龙,并且进行了生动形象的舞龙表演。同学们的表现正体现了中国龙的精神,那就是团结凝聚的精神、奋发开拓的精神,有了你们这些龙的`传人,我们的祖国这条巨龙就一定会腾飞。让我们一起再次唱响《龙的传人》这首歌。(课件)为自己是龙的传人而感到自豪吧!

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