优文社整理的美术说课稿（精选15篇），快来看看吧，希望对您有所帮助。
美术说课稿 篇1
一、背景资料
书画版小学美术第五册第12课《叠罗汉》要求学生选择一种材料做做叠堆造型的游戏，也就是像“叠罗汉”那样，用卡口插接的方法，创造出漂亮的纸立体造型。这个作业是其实是一个较为简单的立体构成，它在“形状的游戏”单元尽管不是最后一个学习内容，但已是一个阶段性的学习总结了，所以它对师生双方都提出了较高的要求：老师怎样化难为简进行新授，学生如何在短世间内学会一种方法完成作业。
二、教材分析
叠罗汉是小学生熟悉并喜欢的杂技表演。在经过了形状分割拼搭、黑白留空移贴、剪贴空缝留白等一系列“形状的游戏”学习后，借助“叠罗汉”这种叠堆造型的形式，本课学生的学习内容是：选择一种材料做做叠堆造型的游戏，也就是像“叠罗汉”那样，用卡口插接的方法，创造出漂亮的纸立体造型。
相比较前面的平面造型，这个立体构成范畴的学习内容，对三年级小学生而言确实较难，所以，在本课教学设计中，教师费心收集资料，化难为易，通过多媒体引导学生学会造型表现的方法、掌握其中的一种方法并籍此进行大胆创作。
1、教学目标分析
情感态度与价值观：在叠堆造型的游戏中感受纸立体造型的美和创作的无穷乐趣。
知识与技能：学会用卡口插接的方法创作纸制立体造型。
过程与方法：选择一种材料，学习用卡口插接来创作一些叠堆造型的作品。
2、教学重点难点
重点：用剪折纸、卡口插接的方法制作叠罗汉的纸立体造型。
难点：形象的设计、卡口插接和立体造型的稳固方法。
三、设计理念
小学美术中年级段开始，随着学习内容的增加和知识技能要求的提高，有时教学也会出现多个目标、密度较高的教学内容，如果仅仅被动“依样画葫芦”上课，师生双方都会疲于奔命 。于是，看似“充实”的教学，实则收效甚微；教师意欲“多得”，其实会“少得”甚至“不得”，那还不如抓住根本。让学生学得“简单”却实实在在。本课设计着重让学生感受到立体造型制作的乐趣，短时间内学会用卡口插接的方法完成至少叠堆3层的纸制立体造型创作作业，为此，教师在引导学生学习时，设计采用多媒体展示、教师示范、学生尝试练习 、小组竞赛、合作作业等，帮助学生快速学会制作方法，大胆创作，成功完成学习任务。
四、教法学法
本课力求把握教学内容，突出创新教学的特点，引导学生自主体验，充分体现主动探究学习的'优势，
1、力求体现“以人为本”的教学理念，引“学”促“创”；
以杂技和动植物的“叠罗汉”形象引出新授内容，以学生易于理解的方式反映审美观和教学方法，为学生创造有利于他们主动发展的教育氛围，不仅授予学生“鱼”，更授予学生获取“鱼”的“渔道”。
2、力求凸显“实践活动”的教学主线，以“动”促“思”；
本课通过教师示范、学生尝试练习 、小组竞赛、合作作业等教学环节让学生在尝试、创作活动中学会思考、发现、体验和发展，使学生从中体验美术造型的乐趣，在探究创作中提高能力。
3、力求保障“自主探索”的教学主旨，以“点”促“面”。
课堂教学中的系列活动，慢慢教会学生举一反三；学习小组的共同学习，也逐渐让每个学生懂得努力积累、主动尝试和大胆创作。这些都会成为燎原星火，为学生的可持续发展点燃一支不灭的火把。
五、教学设计
（一）导入：
1、老师演示：用造型相同的6辆彩色小汽车剪影开卡口，由3辆围底、2辆居中顶一辆在上。引导学生思考：几张平面的彩色卡纸怎样变成了一座纸立体造型？
2、多媒体展示杂技表演中叠罗汉的画面，让学生回忆叠罗汉这一技巧性的运动项目。
3、学生列举生活所见的“叠罗汉”的场景：是由不同的材料堆叠而成，具有一定的高度和规模。（教师用多媒体播放：动植物中的“叠罗汉”，城市雕塑中的“叠罗汉”等）
4、揭示课题：
叠罗汉
（二）新授：
1、活动一：大家一起试一试
①教师示范：叠纸牌，以纸牌式叠罗汉为例，把几张纸牌相互接插，叠放出一组立体造型而不倒。
②学生分组体验尝试：能用什么方法保持平衡，即叠放出一组立体造型而不倒。
2、学生通过实践得出一个结论：
无论平面的材料怎样来叠罗汉，关键在于要有插口、能站稳。
3、演示叠罗汉底部的站立方法：最底部的一个单个的形可以用两个接口接插立住，也可以利用单个的形自身的几个支撑点站立住；要想叠得高、立得稳，底部的接触点就要离得开一些。出示板书：保持平衡可以增加底部面积、增加底部重量、左右对称放置……
4、活动二：小组竞赛
在规定时间内，用彩色卡纸的几何图形比赛叠罗汉，比：最佳造型、最佳平衡、最佳配合等。竞赛为的是让每个学生都会使用卡口插接的制作方法来“叠罗汉”。
5、反馈，交流：
教师强调卡口插接的剪制：最底端的单形立稳后，其它卡口插接处按照设计的形象和图案来决定。如人物形象要按中心比例来设置。
6、活动三：学生作业
学生分小组合作选择一种材料做叠堆造型创作。
（三）评价：
1、小学生立体纸雕塑展，展示学生的叠罗汉作品。
2、小组学生代表介绍自己小组作品的名称含义、创作情况。
3、教师表扬别出心裁的纸立体造型。
（四）拓展：
用卡口接插来叠罗汉的方法还可以运用在其它方面。生活中有许多情趣，只要去发现、去尝试，就能体会到成功的乐趣！利用废弃的用品，易拉罐、酸奶杯、喜糖盒等都可以用卡口接插的方式来进行叠罗汉。
六、教学流程
欣赏、演示、揭题 尝试、竞赛、作业 展示、观摩、小结
美术说课稿 篇2
这课我为了保护学生个性、促进学生自身积极主动的发展我设计的教学目标是：
1、让学生大胆自由的表现，激发学生对美术学习的兴趣。
2、熟悉常用的绘画工具和材料，体验画画的乐趣。
3、培养良好的绘画习惯。
为了帮助学生养成良好的绘画习惯我的教学重点是：
向学生介绍不同彩笔的功能。讲解正确的握笔姿势和使用方法。
激发起学习美术的兴趣是教学的难点：
让孩子们体验各种绘画工具和不同色彩的使用结果。
在这一课里，我没有规定孩子们应该画什么，而是让学生用自己喜欢的颜色大胆涂画，让学生初步接触颜色，认识颜色。让学生感受和体验游戏的乐趣，使学生的思维有更大的开拓空间，一年级的孩子，带着像幼儿园小朋友的天真和烂漫，对学校的一切感到新鲜，好奇，有趣。对未来充满童真的认识和理解，想要他们画什么象什么是不可能的，而且也不现实，问题是做为老师我们应该怎么去引导他们，怎样去开启他们的智力，把课堂的主动权还给他们，让学生有更自由的活动空间，让学生的智力有更广阔的'思维和创新，对于本课的绘画，我们不必强求一致，学生对工具和材料的掌握，是在涂涂画画的实践中完成的，在创作本课时，如何让学生插上想象的翅膀，创造更新、更奇、与众不同的绘画作品，作为美术老师我尽可能地给孩子们提供丰富的资源，利用最基本的表现方法，点、线、面、设置情景等手段，让学生超越自我，在这一课中受到美的熏陶。
美术说课稿 篇3
教学重点：1、认识当代山水画新水墨表现方法以及学生自己能探索一些新的表现方法
2、通过学习，学生能运用新水墨表现方法表现一幅山水画。
教学难点 ：1、学生自己能探索一些新的表现方法。
2、通过学习，学生创作一幅具有创新意识的山水画。
教学用具：多媒体课件。
学习用具：课本，毛笔，墨汁，宣纸，调色盘等
教学过程 :
一、课的导入
教师：同学们，上学期我们学过了两种表现水墨山水画山石的用笔方法和表现步骤，哪个同学还记得吗？
学生回答，教师通过实物投影两张上学期学生作业 ，一张为中锋用笔，一张为侧锋用笔。
教师：那么这两张作业 哪个是用中锋，哪个是用侧锋表现的？
学生回答。
教师：可能有的同学有点忘了，下面让我们再来感受一下这两种表现方法好吗？请同学们用这两种方法分别表现两块石头。
学生作业 结束。教师选择一些学生作业 上实物投影仪展示。
教师设计问题：
1、你画的画哪幅运用的是中锋？哪幅运用的是侧锋？
2、效果有什么不同？
3、通过对两种方法的再次表现，你有什么新的感受？
4、你最喜欢哪一种表现方法？为什么？
5、……
教师：看来有的同学对上学期学习的知识还是掌握的不错。那么是否还可以用其他方法来表现这块石头呢？
出示课题
二、新授
教师：今天我们就来对水墨山水表现方法进行一些新的探索，同学们下面就先来思考和讨论，并在纸上来尝试表现一下。
组织学生思考、讨论并让学生尝试用新方法表现。
学生尝试完毕，教师选择一些学生作业 上实物投影仪展示，让学生谈谈在画中的表现方法有了什么不同，为什么会去这样表现，并对学生的奇思构想作出表扬和鼓励。
教师：不管怎样，同学们都已在探索的道路上迈出了一大步。下面我们就来感受一下当代画家是运用什么方法来表现的。
通过多媒体展示四幅当代水墨山水画与古代传统水墨山水画的.对比画面。
教师设问：1、这幅画在表现方法上有何新的特点？
2、这种表现方法给你什么新的感受？
教师：下面就请同学们以两块石头或两块以上的石头的组合，选一种自己喜欢的新方法，亲自来感受并表现一幅山水画。
三、教师巡回指导
四、学生作业 评价
要求每小组推选出一幅作业 ，并请作者相互评价
五、新课结束
美术说课稿 篇4
一．教材分析
1．教学内容：《闪光的名字》是人教版义务教育六年制小学美术教材二年级上册第三课的内容。本课以学生自己的名字为设计题材，是学生熟悉和喜欢的表现对象。在课堂中，通过看一看、想一想、变一变，由浅入深地引导学生尝试运用各种工具材料和不同的表现手法，设计、装饰自己的名字，充分发挥学生丰富的想象力和展现其独特的设计风格，表现出别有新意的名字来，从而促进学生个性的形成和发展。
2．本节课在整体知识结构中的地位和作用：美术字在人们生活中的应用范围极广泛，既有实用价值又有欣赏价值，《闪光的名字》这节课为第11课的《用画来写信》和以后一些装饰性的设计表现奠定了基础，让学生在生活中学会发现美、欣赏美和创造美。3．教学重点、难点重点：培养学生美化字体的能力。难点：能运用独特的表现手法设计、装饰自己的名字。
二．学情分析低年级学生活泼可爱，思维独特，喜欢按照自己的想法自由地表现画面。好奇心强，爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。本课以学生亲切、熟悉的'名字为题材，更好的激发学生的表现欲望和独创思维，让学生能够自信、大胆、自由地通过美术形式表达想法与感情。
三．教学目标
1．通过欣赏各种图片，初步认识美术字。
2．引导学生选用与众不同的材料书写、装饰自己的名字，让名字闪光起来。
3．培养学生的创新思维，并产生对祖国文字的热爱之情和探究心理。
四．教法、学法分析
1．教法分析兴趣是学美术的基本动力之一，根据低年级学生的心理特点，让学生了解一些汉字的演变过程，激发学生的学习兴趣，再让学生说说自己名字的来历，然后通过欣赏各种装饰美术字的图片，调动学生的表现欲望，把学生的思维带入到本节课所要完成的任务中来，最后，欣赏教材上的一些范画，让学生认识到表现形式的多样化，和感受各种表现风格的美妙，并进行选择、创作。
2．学法分析遵循“自主、合作、探究的学习方法，以学为主，做到学与练相结合，让学生抒发情感，再大胆的想象创作。五．教学过程设计
（一）组织教学，检查学生学具准备情况。
（二）交流引入，激发兴趣
1．师生相互介绍自己的名字。
2．简介汉字的演变知识：“我们的名字都是用汉字来表现的，你们知道汉字是怎样变化来的吗？”（通过一些汉字的动化演变，让学生感受到汉字变化的奇妙。）“原来我们的祖先最早使用的文字是用图画来代替的，今天我们也要当一回古人，将自己的名字进行变化，变得有趣的图画。
3．板书课题——闪光的名字
【实用】美术说课稿汇编6篇
作为一名专为他人授业解惑的人民教师，时常需要用到说课稿，是说课取得成功的前提。怎么样才能写出优秀的说课稿呢？以下是小编为大家整理的美术说课稿6篇，仅供参考，欢迎大家阅读。
美术说课稿 篇5
《送你一个书签》是苏教版一年级下册的一节设计应用课程，在新课标中对于一年级的设计应用的教学目标有明确要求：“尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画，做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。”基于这些要求，我对于本课教学设计如下：
一、本课的教材分析
1、本课的教学目标
l 认知目标
通过对书签的观察，了解它们的作用和形状，以及特点。
l 能力目标
尝试利用剪、贴、绘画等手段和纸张、笔、各种废旧材料等媒材自由制作、装饰和表现，根据自己的兴趣和爱好制作出有个性的书签，挖掘创造潜能。
l 情感目标
通过同学之间展示、交换、收藏和应用书签等形式相互交流，培养学生感知美、接受美、创造美的能力。
2、本课的教学重点
通过了解和欣赏、尝试用各种媒材大胆、自由的制作书签。
3、本课的教学难点
巧妙地构思并安排构图，作品的表现有一定的形式美感和个性化品质。
二、本课的教学方法：
根据低年级学生的知识面，形象思维能力与接受能力的特点，本课主要采取启发观察法与自由讨论等教学方法。
三、本课的教学手段
l 实物展示品（各种形状、各种制作方法的书签）
l 多媒体课件
l 示范工具
四、本课的教学过程
1、导入：
同学们，你们都喜欢看书吗？书可以带给我们知识，它是我们的好朋友。可是书籍却不愿意和我们当中的一些人做朋友，你知道这是为什么呢？
（提出疑问，让学生产生疑惑，引发学生好奇。）
（出示一本书，破破旧旧，上面布满了折痕）小朋友们，你们看，这本书可好看了，许多人都想看它，可这么厚一本书，一两天看不完，有些人就把书折成了这个样子。难怪书不愿意和他们做朋友了。小朋友们，想一想，你有什么好办法来解决这个问题呢？
（可以在书本当中夹入笔、橡皮、纸片等等东西。教师出示一枚书签）这就是书签，也是我们这节课学习的内容。（出示课题）
2、新授：
今天老师给每个小朋友一个惊喜，打开你们的课本，找一找，看看里面藏着什么？
（让学生翻出里面的书签观察，以小组为单位讨论。）
（激发学生兴趣，带动课堂气氛。引导学生观察，让学生了解书签的组成形式和特点。）
欣赏过这么多漂亮的书签，请同学们将书签夹到我们今天要学习的这一课中，应该怎么夹呢？
（让学生了解书签的使用方法并掌握。）
仔细回忆一下，你刚才看到的书签由哪几部分组成，都有哪些形状，上面都画了些什么？
除了我们看到这些纸质的书签，制作书签的材料可以说是五花八门，不信我们来看看？（出示课件，欣赏不同材质的书签）
除了制作书签的材料非常丰富，上面的题材也是各式各样。（欣赏不同题材的书签）
你想做一个什么样的书签？（小组讨论交流）
同学们的`想法真是太好了，老师对你们的作品真是非常期待，不过，我这里有一个小朋友，他做了一个很漂亮的书签，可是在穿绳子的时候发生了一点小意外，就让自己的作品前功尽弃，你知道这是为什么吗？你知道应该怎样避免这样的问题发生在自己的作品上吗？
（出示一个孔洞破了的书签，提醒学生穿孔时的注意点）
3、布置作业
选择自己喜欢的形状和题材，设计制作一枚书签。
（这是学生的练习阶段，教师从旁指导，对于制作过程中出现的问题即时解决。）
4、学生展示作品，引导欣赏评价。
（培养学生的审美能力，学会用欣赏的眼光去看别人，用正面评价去鼓励别人。）
美术说课稿 篇6
大家好，今天我说课的内容是人教版小学五年级美术下册第13课《电脑美术》，根据新课程标准的说课要求，我将从教材分析、教学目标、学情分析、教学重难点、教法和学法、教具学具准备、教学过程、板书设计八个方面进行说课。
一、教材分析
《电脑美术》》是人教版小学五年级美术下册第13课，属于造型·表现领域。
教材的要求是Windows画图板中各种工具的综合使用；运用菜单中的复制---粘贴工具，创作出轴对称的图形，并添加背景；用Windows画图板绘制对称图案，感受电脑绘画便捷、有趣的特点，探索电脑美术学习的多样表现形式。
本课是一节集欣赏性、操作性、创造性、乐趣性于一体的美术课。根据教材要求，本课用一个课时教学。
二、教学目标：
根据素质教育的要求、新课改的精神和以上对教材的分析，我确定以下三维教学目标：
1、知识、技能目标：Windows画图板中各种工具的综合使用2、过程、方法目标：运用菜单中的复制---粘贴工具，创作出轴对称的图形，并添加背景3、情感目标：用Windows画图板绘制对称图案，感受电脑绘画便捷、有趣的特点，探索电脑美术学习的多样表现形式。
三、学情分析
五年级学生属于小学高年级阶段，认知能力相对较强，在前面学期里已经学习了多节电脑绘画课，为本节课的学习奠定了良好的基础。本节课的设置符合学生的年龄特点和认知水平。
四、说教学重难点：
依据美术学科的特点和学生的认知水平，我确定本课的教学重点是：学习用Windows画图板制作形式多样的对称图案。
难点是：多样工具表现多种样式的图案。
五、教法、学法
"教无定法、学无定法",依据新课程标准 "以学生为主体"和"充分发挥学生个性" 的理念，我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法。
在学法指导上采用欣赏法、对比法、观察法、讨论法、操作法，充分调动学生的"眼、手、脑"多种感官参与学习，既提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的动手能力，使他们充分享受到成功的乐趣。
六、教具学具准备：
为了使本课的电脑绘画课得以实施，我准备了以下教具：有关轴对称的图片资料、实物、影像及其相关电脑美术作品学具：电脑
七、说教学过程：
为了突出本课教学重点，完成教学目标，依据新课程标准，我将从以下六个环节来实施教学。
（一）、观察比较、导入新课
首先多媒体展示民间剪纸作品和轴对称电脑绘画作品，让学生对两者进行观察比较，找出它们的共同点和不同点。同学们不难得出，两者都是对称图案，都运用了复制手法。剪纸是手工工艺，比较慢，而电脑绘画则比较快捷。
让学生回顾五年级美术教材上册中学过的电脑绘画课，已经对形状工具、橡皮工具、直线工具、填色工具、反色处理工具有了比较熟练的运用，本课将要学习复制、粘贴的工具。从而引出本课课题《电脑美术》（板书课题）（本环节通过欣赏比较，让学生对复制手法有了一定的认识，在学生原有电脑工具使用的基础上，继续学习新工具的使用。引出课题。用时4分钟）
（二）、教师示范、明确用法
我会先给学生们示范教材中蝴蝶的画法（板书步骤）1、 用铅笔工具勾草图
2、 用多边形工具画半个蝴蝶
3、 复制、粘贴
4、 水平翻转
5、 移动对齐
6、 复制多个蝴蝶，运用选定工具变小，注意各个蝴蝶的大小及摆放位置7、 设计一个简单的背景
接着拿出一条生活中的裙子，让他们观察裙子上的`重复的图案，然后多媒体展示我用电脑绘制的裙子上的图案，引导学生创作与生活有密切联系的各种画面。
（本环节通过示范，让学生明确电脑绘画中对称图案的绘制方法。并且让学生明白电脑绘画与生活有着密切的联系。用时约6分钟）
（三）、赏析作品，完成创作
欣赏教材上的螃蟹图案作品，让同学们讨论这件作品是如何完成的，经过分析，得出本幅作品不仅运用了复制粘贴工具，还运用了翻转和旋转，及拉伸和扭曲工具。
让学生自由发挥，选择自己喜欢的形象进行电脑绘制。
（本环节通过让学生赏析作品，对绘画工具有了更深的了解，激发学生的创作热情。学生是学习的主体，为了使学生的主体作用得到有效的发挥，我将更多的时间留给学生动手操作，并及时的给予帮助和指导。用时约25分钟）（四）、欣赏评述，教师小结
在评价环节中，我让同学们相互参观同学作品，选出最喜欢的几幅作品，说说出为什么喜欢。并从中评出最佳创意奖、最佳色彩搭配奖、最佳工艺奖。然后，让作者介绍自己的设计意图、制作经验，发表自己对作品的看法，这样让每个学生都成为主动参与者，也能让学生对这堂美术课留下深刻印象，更加喜欢美术课。最后教师做小结性讲评，回顾本课所学知识，并肯定他们的作品，鼓励他们生活中也要多动手，勤动脑，享受生活的乐趣。
（课堂评价是促进学生全面发展的重要环节，开展学生互评和自评，促进他们的交流学习，用时8分钟）五、课后拓展：
运用拉伸扭曲工具，进行变形，使画面更加丰富。
美术说课稿 篇7
教学目标：
1.培养学生的动手能力和想象能力。
2.通过切割移位的方法，感受艺术形式的多样性和移位作品的独特风格。
教学重点：
指导学生进行切割。
教学难点：
进行有序的排列。
教学过程：
1.欣赏：
(1)选用对比的.方法引导学生欣赏，通过欣赏使学生认识到经过切割后重组的画面有特有的神奇。
(2)组织学生寻找规律：有规则的间隔，可以横向切割排列也可以纵向切割排列。
2.发现：这样的作品会产生变形的效果。
运用同样的方法还可以做什么?动物形象、风景画面等。3.动手切割要点：
方法指导：先用尺子良好尺寸，做到均匀;然后用尺子对起上下两点，注意手要按紧，不使尺子移动，用工具到进行切割。4.重新组合要点：
方法指导：将切割好的图片摆在作业纸上，拼摆好间距后再用胶水粘贴。
5.布置作业：根据自己所带的图片经过切割后再重组成一幅有趣的作品。
6.学生作业教师巡视指导：
指导重点：关注有困难的学生，适当给予指导;注意学生的用刀的安全指导;
粘贴方法的指导。
7.学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。
美术说课稿 篇8
我说课的内容是XXXXX出版社出版的小学美术教材第X册第X课《XXXXX》一课（课件），下面，我着重从教材分析、教法学法、教程程序、板书设计四个方面来谈谈我对本课的教学设计。（课件）一。 教材分析（课件）
首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《XXXXXX》一课属于"造型·表现"学习领域，即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。
本节课要面对的教学对象是小学X年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，结合小学儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：（课件）思想目标：体会XX的意义，形成XXXX的价值观念和情感态度。
知识目标：通过教学活动，让学生了解XX,尝试运用不同的表现形式设计和制作。
能力目标：培养学生对生活情感的表达能力，发展创新思维和审美能力。 明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：（课件）教学重点是：XXXXXX.
教学难点是：XXXX合理性和协调性。（将XX巧妙的设计在造型中）。
二。 教法学法 在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学X年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循"教为主导，学为主体"的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
三。教学过程（课件）
为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：
（—）创设情境 欣赏XX 我首先设计了"创设情景——欣赏XX"这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了XXXX动画片段，把学生带入XX的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的XX,为后面设计XX做好铺垫，引导学生通过体会XX的意义，懂得珍惜XX,引出本课课题—XX（二）引导启发 了解XX 其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了"引导启发 了解XX"一环节。先出示一组图片，通过"?"等问题引导学生观察探索，了解。接着出示一组有错误的XX,让学生观察分析：设疑引路，归纳总结，突破难点，避免发生同样的错误。这一环节的设计为学生的制作设计了一个坡度，减低了难度。通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学习的成功与快乐。
（三）自主探究 折制XX 接着我设计了"自主探究——折制种表"一环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以在这环节我先用激励的语言表扬学生的学习精神，X正当学生情绪高涨，产生积极的探究动机的时刻，我给学生5分钟的时间，引导学生到书中寻找答案，鼓励他们根据书中提示，相互交流，积极互动，讲解自己的制作想法，了解不同的`方法步骤，并大胆地展示出一个设计与众不同的表面。通过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决，教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。
（四）大胆创作 制作XX 为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了"大胆创作——制作XX"这一环节，鼓励学生对自己的作品进行再创作，在再创作过程中，我强调学生注意色彩的搭配协调，钟面指示明确。制作同时，并播放儿童歌曲X,营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。 在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，诸如：材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。
（五）展示欣赏 评价XX 我接着设计了"展示欣赏——评价钟表"的环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
（六）课堂小结 扩展延伸 科学精练的结束语能起到"课虽尽，但趣无穷"的效果，因此我最后设计了"课堂小结——拓展延伸"环节，在课程即将结束时，问学生："这节课哪一点给你带来了快乐？"学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。
最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的XX拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。
1.自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？
2.互评：学生之间相互谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。
3.教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信"我能行".这样，让全体学生都成为"学习的主人".
四。板书设计：（课件） 根据教学活动的安排，板书设计分三部分：课题XX基本特征示意图和展示区。
总之本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。
美术说课稿 篇9
今天我说课的内容是小学美术五年级第十册第六课的内容《喜怒哀乐》。
针对教材内容的特点和学生学习的兴趣，我把本节课设计成美术造型表现课。接下来，我将分别从说教材、说教法、说学法、说教学过程及说教学反思这五个方面来说课。
一、说教材教材分析：
《喜怒哀乐》这一课要面对的教学对象是小学五年级的学生。这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富活跃的时期，结合这一学龄特点，教材要求让学生了解人物表情的不同表达方式，通过观察与写生，掌握基本的人物头像造型。本课是一节集欣赏性、表演性、创造性、乐趣性于一体的美术课，根据教材要求，本课为一个课时教学。
（根据新课改的精神和以上对教材的分析，我确定以下三维目标）
认知目标：了解人物表情的不同表达方式。
技能目标：通过写生，掌握基本的人物头像造型。
情感目标：理解不同表情下不同的经历，发展学生敏锐的观察力、表现力、创造力。本课的重、难点：分析五官的微妙变化所产生不同的表情。结合表情特征，大胆创作出独具个性的肖像画。
教学目标的达成、教学重难点的突破离不开一定的教学方法，我说课的第二板块就是教法。
二、说教法
教学有法，但无定法。在课堂中的我主要采用以下三种方法：
（1）游戏教学法：
（2）示范指导法
（3）引导欣赏法
以上的方法主要使学生获得学习兴趣和成就感，让他们积极投入学习之中。
三、说学法
教学的最终目的是让学生自主学习和独立思考。我采用以下两种方法：
1、问题讨论法
2、自主学习法
我时刻遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，培养学生自主探究的意识。引导学生积极互动，让他们充分体会创作的快乐。
四、说教学过程
（如果说研究教法、学法是教学的前提，那么我认为合理优化地组织教学过程便是一节课成功的关键，我将本课的教学过程设计如下）
1、亲近学生，游戏导入。（本环节用时3分钟）
兴趣是学生最好的老师，以游戏的形式轻松进入课题，我出示一幅有趣的故事画。一只鸡蛋打碎了，旁边的四只鸡蛋看到这一现象露出4种不同的表情。学生观察故事画，提出两个问题：旁观鸡蛋为什么会产生这样的表情？猜一猜谁才是这只碎鸡蛋的好朋友？经过学生一翻讨论，得出了答案。并借此机会引出人物四大表情：笑、哭、怒、愁。
（设计意图：使用游戏激趣法，用从贴近学生生活的事物入手导入课题。更容易集中学生的注意力，以此点燃学生的学习热情。让学生很快认识到产生的表情和心情有关。）
2、解析图例、总结规律。（本环节用时6分钟）
这一环节，我首先给大家出了一道连线题。让学生把出示的人物表情照片和对应的简笔画表情连起来。学生很快就把对应的表情连起来了。而在简笔画人物表情中五官变化的对比非常清晰。使用问题讨论法，让学生根据简笔画中出现的五官特征，讨论总结出画表情的口诀。学生边读口诀边亲身体验做出喜怒哀愁四种表情，同桌之间相互观察。
（通过本环节的设计，降低了总结五官变化规律的`难度，培养学生积极主动的开动脑筋，让学生敢于说出自己的见解和猜想。由学生合作、讨论交流、形成共识、而得出的结论更能被熟记和领悟，从而使学生学习兴趣更浓。）
3、游戏测试、巩固知识（本环节用时2分钟）
这一环节中，我例举了产生微妙变化的眉毛、嘴巴、眼睛等单独的五官，让学生先讨论后猜，这是哪一种表情中的五官。
（设计意图：使老师对学生掌握五官表情的情况进行检测和反馈，为后一步的教学奠定基础。）
4、欣赏名画、感受意境（本环节用时7分钟）
本环节，我准备了4副具有代表性的大师作品。首先为大家讲解这幅肖像画当代的历史背景，让学生自己感受画面主人为何有这种神情。然后大家畅所欲言发表感慨，再继而让学生讨论分析作品中五官变化和规律。让他们更深刻的体会大师作画的意图和情境。这一阶段是作为本堂课情感升华的部分。
（设计意图：通过引导学生对大师作品的欣赏，让学生由情入景，深切的感受到画面的心情与意境，进一步升华了学生的情感。为学生创作时大胆抒发心情奠下基础。）
5、步骤示范、技法总结（本环节用时5分钟）
示范前，我先抒发自己的心情，讲述今天发生了许多让我感到开心的事，可以用一个“乐”字来概括。我忍不住想把“乐”画出来。在黑板上示范自画像。边示范边提醒学生作画可以将五官适度夸张，结合表情口诀。以及用线的粗细、疏密、深浅虚实等，并留出一个五官“嘴巴”，请一位学生上讲台根据我的表情添加。
（设计意图：通过示范指导法，让学生更清楚更有效的掌握作画的步骤，留空示范的方法是为了让学生产生合作意识，与老师建立亲密关系。也为他们后续无拘无束的作画做好铺垫。）
6、大胆创作、巡回指导（10分钟）这也是学生自主学习阶段。
在积累了一定的美术技法和情境之后，学生的表现欲望已经很强烈了。这时我给学生自主创作的机会。以镜子中的自己为模特，画一幅生动的肖像画。也可以画你的同学、父母、老师给你印象最深刻的一个表情。
（作业设计意图：这一阶段是对自主学习的体现。让学生对自己抒发心情后五官的微妙变化产生了兴趣。让他们画出具有表情特征的自己，是很有趣的一件事。从而更进一步激发学生的创作欲望。也间接教育学生用心观察生活。）
在巡回的过程中我发现许多学生知道想要表达的心情，但由于拘泥于技法，又害怕把自己画的不像，导致人物表现的很紧、构图不饱满、表情不夸张生动这些问题。于是我立刻当堂挑出一位学生的作品，这幅作品线条画的不够流畅、也不是很像自己，但将人物表情表现的很夸张，笑的时候颧骨和下巴也会跟着变形，抓住了人物的主要特征，大胆的画出了自己的感受，我抓住机会大力的表扬这幅作品。这时很多同学不再纠结于画像不像，都放开手笔，大胆的去创作，随心所欲的去表达自己的心情。以至于来后出又现很多生动的作业。
7、展示作品、自评互评。（本环节用时5分钟）
对作品的评价这一环节我尤为重视，我设置了两个环节：
1、学生自评，给自己作业写上评语或评分，为大家讲述这张心情背后的故事。
2、将作品展示在黑板上，让学生猜画面所表达的是什么表情，也可以从美术技法，如线条、构图这些方面去评价（这样设计评价方式的目的是让学生之间加深了解、增进感情。）在整个评价过程中，既要关注学生掌握美术知识，技能的情况，更要重视对学生美术能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。
8、课堂小结，扩展延伸。（本环节用时2分钟）
美术说课稿 篇10
说教材
《蔬果总动员》本课是根据浙江人民美术出版社出版的小学美术教科书第8册第11课《蔬果造型》一课拓展而来，属于“造型、表现”领域内容。正如罗丹所说的：生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。本课的教学中，教师把欣赏、表现的对象定位在蔬果的组合造型上。学生在教师的引导下，“感受美”——感受蔬果形状和颜色之美；“表现美”——运用美术语言来表现蔬果的美，提高学生造型表现能力；“运用美”——了解蔬果图案在生活中的应用，理解美术与人类生活的'联系。整堂课的设计就是“感受美——表现美——运用美”的过程。在这里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活学习，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以导向和启迪。鉴于此，我进行了整堂课的设计：
一、教学目标：
1、知识性目标：通过观察，了解蔬果变化多样的形状和鲜艳多彩的色泽。
2、技能性目标：利用蔬果固有的色彩和造型，学习夸张装饰的方法，运用削、剪、拼、插等方法，设计制作出情趣盎然的蔬果造型。
3、情感性目标：体验蔬果造型的乐趣，培养学生养成联想的好习惯，并善于发现并表现生活中的美。
2、教学重点：通过欣赏、感受蔬果造型的美感。并能用多种制作方法来创作造型新颖，富有趣味性的蔬果立体造型。
3、难点：用蔬果创造出有创意的立体作品。
4、教学准备：
教师：布置场景、水果拼盘、百宝箱、课件、实物展示台、蔬果、水果刀、菜板、牙签、盘子。
学生：蔬果、手工材料。
5、教学方法：情境教学法、观察分析法、直观教学法
二、说教法
根据四年级学生的知识储备情况和接受能力，针对和利用小学生形象思维发达的特点，本节课我主要采取了创设了摸百宝箱的情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式，充分调动学生的学习积极性，把学到的知识进行运用。
三、说学法
在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让学生主动探究，通过讨论自己解决问题，教师作为引导者，疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。
四、说教学过程
一、创设情境，激趣导入
1.老师这有一个百宝箱，谁来摸一摸，猜猜里面藏着什么宝贝？
2.你摸到的是什么？拿出来给大家看一看，说说你是怎么猜到的。
3、师：出示ppt水中各类水果的图片。
提问：a、你最喜欢哪样蔬菜和水果，为什么？
b、多吃蔬菜水果的好处有哪些？
教师总结：蔬菜为人体提供各种维生素，矿物质，有利促进消化，使我们更加的健康。
4、师：那么你们知道蔬果除了可以食用以外，还可以做什么用呢？
师：其实我们平时吃的蔬果还可以做成很多可爱的造型。
二、深入感知，巧妙联想。
1、师：
1）这个造型是哪几种蔬果做成的？
2）这个蔬果造型运用了哪些方法，巧妙之处在哪里？
2、师：你们想不想亲自动手做呢？
3、师：再动手制作前，老师要先考考你们：用蔬果做一件艺术品，想一想都需要哪些步骤呢？
师：课件出示（构思、选材、制作、装饰）
1）构思：奇特新颖，富有趣味
2）选材：主题联系蔬果的造型
3）制作：切、刻、雕、挖、贴、组合、插接等
4）装饰：手工制作材料
4、想像思考：组长领蔬果材料，你准备用蔬果设计什么形象？
采用什么制作方法？
三、尝试表现，探究方法。
1、教师以章鱼为主题，在黑板上画章鱼，再以香蕉为原型，问：你觉得这根香蕉怎么设计制作成章鱼？
2、边示范边讲解，引出削、剪、刻、拼接等方法。
3、小结：可以根据自己想要表现的内容，寻找合适的蔬果，也可以根据现有的蔬果，通过想象进行加工创造。
四、小组合作，课堂探究
第六届蔬果艺术节现场大赛，作品要求：
1、通过刻、切、拼接等方法，制作出2~5个蔬果造型作品。注意用刀安全。
2、由组内推荐出的那位蔬果男孩（女孩），向大家介绍本组作品（主题、表现方式、亮点等），最后评出最具创意大奖。
课堂练习，小组合作
1.小组分工合作，用各种蔬果制作雕塑作品。
2.学生随意参观，交流。
五、作品展示，多种评价结合
1、学生自评、互评。
2、教师评价穿插其中。
六、小结
这些看似平常的蔬果切面，被我们同学画成一幅幅美丽的图画，正如罗丹 所说的：“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”
蔬果总动员
制作方法：切、刻、雕、挖
蔬果特征：形态、色彩、质感
制作步骤：构想、选材、制作、装饰
美术说课稿 篇11
教学目标：
1.培养学生的动手能力和想象能力。
2.通过切割移位的方法，感受艺术形式的多样性和移位作品的独特风格。
教学重点：
指导学生进行切割。教学难点：进行有序的排列。
教学过程：
1.欣赏：
(1)选用对比的方法引导学生欣赏，通过欣赏使学生认识到经过切割后重组的画面有特有的神奇。
(2)组织学生寻找规律：有规则的间隔，可以横向切割排列也可以纵向切割排列。
2.发现：这样的作品会产生变形的效果。
运用同样的方法还可以做什么?动物形象、风景画面等。 3.动手切割要点：
方法指导：先用尺子良好尺寸，做到均匀;然后用尺子对起上下两点，注意手要按紧，不使尺子移动，用工具到进行切割。 4.重新组合要点：
方法指导：将切割好的`图片摆在作业纸上，拼摆好间距后再用胶水粘贴。
5.布置作业：根据自己所带的图片经过切割后再重组成一幅有趣的作品。
6.学生作业教师巡视指导：
指导重点：关注有困难的学生，适当给予指导;注意学生的用刀的安全指导;
粘贴方法的指导。
7.学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。
美术说课稿 篇12
一、说活动教材
在美术教育教学活动中，幼儿真正的作品是能够自然流露幼儿心灵的作品，靠传统的临摹和示范教学，不能诱发幼儿潜能的发挥和个性的展现。所以我把教学所选内容最好从幼儿丰富多彩的现实生活和感兴趣活动中寻找幼儿的兴趣点，以培养幼儿的个性，发掘幼儿的潜能，并引导幼儿创作。本次教学活动结合幼儿平时日常生活中欣赏过的繁华街头景象，幼儿已加深了对街道上各种建筑物和景物的印象，我想通过主题性的绘画，培养幼儿的观察力、思维、想象力和表现力，使幼儿能大胆地将自己所看到的《繁华的街头》景色，用绘画的形式展现出来，进一步激发幼儿的创作欲望。
二、说活动目标
活动目标是教育活动的起点和归宿，对活动起着导向的作用。结合《幼儿园教育指导纲要》，根据幼儿的兴趣和教学内容，并结合本班幼儿已有的经验和实际发展水平，我制定了适合我班幼儿发展的两个目标。
（一）欣赏繁华的'街头，加深对建筑物的印象，提高观察能力和分析能力。
（二）使幼儿能大胆地将所看到的各式各样的房屋和街头的景象用绘画的方法表现出来。
三、说活动重点和难点
中班的孩子绘画能力、想象能力、模仿能力都比较强，通过自己的动手绘画从中获得情感体验，因此本次活动的重点是：培养幼儿绘画的表现力。难点是：组织一幅主题性绘画。
四、说活动准备
活动准备是为具体目标服务的；同时，幼儿也是通过与环境、材料的相互作用来获得发展。为了胜利完成以上教学目标，我做了以下相应的准备：
（一）事先请家长利用平时休息日的时间，带幼儿到繁华的街头去实地观察，并引导幼儿将自己所看到的繁华街头的景象，用画的形式表现出来。
（二）物质准备：绘画纸、水彩笔、水粉笔等。
五、说教学方法
选用适当的教学方法，能起到事半功倍的效果，依据新《纲要》的精神："教师应成为学习活动的支持者、合作者、引导者。"根据本班幼儿的年龄特点，在本次活动中我除了要以饱满、热情的情绪吸引幼儿外，主要还采用了以下几种教学方法：
（一）谈话、提问法：谈话法维护宽松的精神氛围和自主表现的时空，而提问的方式又能引导幼儿靠近主题表达出自己的所思所想和已有知识经验。通过谈话提问的方法引入来引起幼儿的学习兴趣，来激发了幼儿探索求知的欲望，从而自然而然地投入到学习中去。
（二）讲解提示法：这是美术活动中最常用的教学手段，能帮助幼儿掌握正确的表现方法，体现了"幼儿才是活动的主体，教师应该成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者",这一理念精神。通过讲解提示，展开讨论，让幼儿积极主动地去观察，展开自由发挥、任意想像的翅膀。
（三）个别指导法：幼儿美术活动虽然游戏性很强，又非常自由，但它并不是单纯的娱乐或消遣，老师在把握幼儿现有水平和每个孩子特点的前提下，对个别幼儿适时、适当的指导才能出成果，才能为幼儿创造更多获得成功的机会。
（四）欣赏评价法：欣赏评价法指的是将幼儿不同特点的作品进行对比评价，肯定各自的特点。在本次活动的最后环节，我采用了欣赏评价法。
六、说活动过程
根据我班幼儿的年龄特点和本次活动的目标要求，我设计了以下几个环节：谈话导入新课→授新课→幼儿作画→活动评价→结束活动为程序来展开一系列活动。
具体活动过程如下：
美术说课稿 篇13
选课内容:
人民美术出版社出版的七年级第15册美术教材第一课《美术是人类文化的造型载体》
教材分析
从专题研究的角度分析本课的设置体现美术课程的人文性,旨在引导学生学会从文化的角度认识美术作品,认识美术作品所折射的时代文化特征,所打上的历史烙印,从而形成一种良好的美术欣赏习惯和发现各种关系的综合思维能力.
从教材版面分析,教材中选择了若干中外美术作品,包括绘画,服装,工艺,建筑等,引导学生理解在人类的历史进程和社会的不断发展变化中,美术是如何反映社会文化,以及社会文化是如何影响美术创作的.
教学目标:
通过对一些有代表性的作品的欣赏、比较，让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。并对美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化这一观点有初步的理解和认识。
教学重点:
理解美术是人类文化的造型载体这一基本认识
教学难点:
美术作品与特定时代文化的联系。
一 欣赏导入:
欣赏作品:一幅是中世纪教堂壁画,一幅是达芬奇的《蒙娜丽莎》，将这两幅画进行对比。
提问：通过这两幅画，你能看出文艺复兴在美术领域表现的突出特点是什么？（因为上节课已经学过了关于文艺复兴的常识性知识）
总结:摆脱了宗教的束缚，更多地反映出人文精神及人们的现实生活状况。也就是说我们在欣赏一幅作品时既可以得到美感和使用价值,又可以通过其自身的造型和形象因素向我们提供更多的信息，来了解一个地域，一个时期社会的文化及诸多方面。
因此说“美术是人类文化的造型载体”导入课题.
二 欣赏启智：
（1）欣赏《清明上河图》
提问：A这幅画是什么时期,谁的作品？
B这幅画描绘的是什么场景？
C 你能具体描述这些人都在干什么吗？
D 通过这幅画，你能了解当时社会的哪些情况？
总结：通过欣赏我们不仅了解作品本身所描述的内容,还了解了作者本人所处时代的政治、经济、文化背景。
（2）欣赏原始社会《彩陶盆》和商代青铜器《鸟纹爵》
对比两幅作品是不是都具有实用价值?从审美和造型上 看哪一件作品更精致？它体现了哪些历史文化背景？
总结：美术作品为我们提供学习和了解不同时期，不同地域 的社会文化依据。
（3）欣赏《簪花仕女图》
提问：A从仕女的姿态造型中，你能看出表现了什么样的生 活内容？
B 从她们的华美服饰，你觉得唐代的纺织技术如何？
C 从作品描述的侍女面庞、体态，你能说出当时对女 性的审美观么？
美术与政治、经济、历史、社会生活、社会生产有哪些联系？
（4）建筑与文化
从建筑可以看出不同地域的文化区别。
佛教是沿着黄河流域发展起来的中国古代文化。佛教建筑散发着一种现实的`、人本的气息。温婉馥郁的庭院，平易近人的体量，更多显现出安详与平和的气氛。《五台山龙泉寺汉白玉牌楼》山西
道教是中国的本土宗教，道观更是对佛寺的模仿。以砖木结构为主，建于山林之中，体现了与自然融合的哲学思想。《白云观》北京
教堂建于城市，采用的是石料和水泥，并沿用了古希腊的立柱和罗马穹窿顶，高耸的尖顶将人的意识导入“天国”。出人意料的体形。动荡不安的气氛是它的基调。《伦敦圣保罗天主教堂》
通过欣赏、比较学生马上可以分析出：不管是从造型还是使用的材料上，不同地域的宗教建筑都是不一样的。主要原因就是宗教思想的不同、、、
教学反思：
通过这节欣赏课的学习，我认为作为一名美术教师平时要多收集一些资料，这样既丰富了自己的知识，也开阔了视野，同时也为自己的教学积累了宝贵的知识财富。从本节课的教学设计和开展情况来看，我主要是想通过对一些有代表性作品的欣赏和比较，让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。并对美术作品以她独特的方式承载，展示人类文化这一观点，让学生有初步的认识和理解。但在讲解每一幅作品的时候，我觉得它所涉及的知识面实在太广泛。譬如什么是陶？什么是俑？什么是牌楼？不同时代的绘画风格有何不同？不同时代的审美标准有何不同？不同地域的宗教思想有何不同……针对这些知识性问题同学们都有一种好奇心理，作为教师你必须为学生作一些更加细致,深入的讲解，让他们了解更多的人文背景，这就要求你必须要将历史、地理等学科知识与美术知识结合起来讲解，但是涉及的太深入可能超出了学生的理解力，所以只能是点到为之. 因此更多的收集资料，加强自身修养，针对知识性问题能准确的掌握是作为一名教育者必不可少的能量储备。
美术说课稿 篇14
一、教学结构与内容简析
（一）教材的地位和作用：“傲雪梅花”是初中美术第七册第四课的内容，这一课内容属于中国画范畴中的一些基本的知识。作为学习中国画的入门课，学习本课知识能使学生初步了解中国画的分类、技法以及中国画是怎样运用笔墨进行作画的。为以后学习、欣赏中国画打下基础。使学生能了解古代文人怎样以物咏志抒发自己的情怀。
（二）教学目标：
1、知识目标：熟悉中国画工具、材料、了解用线的表现方法，体会笔墨的韵味。能整体把握画面的虚实关系，尝试水墨的表现技法。
2、能力目标：能发展有个性的表现能力，领会中国画所寄托的人格精神。
3、情感目标：培养学生的爱国热情、民族精神和审美情感。
（三）教学重点、难点：中国画是通过笔、墨之间的关系来表现画面关系，从而达到以物咏志抒发情怀。所以把笔、墨的表现方法作为本课的重点内容。古人是通过笔墨的表现来抒发情怀，展现个性。每一幅大师的'作品都是他们人格的写照。但是怎样通过笔墨来表现个性又是“只可意会，不可言传的”。因而把“有个性的表现笔墨的关系”作为本课的难点。
二、教学方法和手段：
1、采用讨论的方式来解决“问题”，这样体现了重教学过程，轻结论的教学理念。
2、运用计算机辅助教学的手段，利用课件进行教学。课件中使用大量的图片进行直观教学。最大限度的激发学生的学习积极性，通过教师演示调动他们积极参与讨论课堂中出现的问题。
三、学法指导：
要求学生善于观察，积极讨论，勤于思考。培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。
四、教学思路及设想：
整个教学过程以欣赏、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开。
第一课时：介绍中国画发展史、表现题材、技法分类。演示用笔用墨的方法。
第二课时：选用梅花的诗歌及图片设置情境导入，然后介绍梅花外型及所蕴含的寓意、及象征精神，接着示范画法及技法讲解、学生分析和尝试。
第三课时学生自主进行练习、创作。
教学中始终贯彻美术教学的目的——培养学生的美术素质，而不是培养画家。
即学生只要知道怎么画、为什么这样画，并不要求“他们”一定会画的方针。
教学中教师应把握得出问题的过程，注重使用学生讨论（教师参与其中）这一方法得出结论。
五、教学程序：（教学环节设计）
①创设情景，引入新课
②探索求进，学习新知
③教师示范，引导观察
④展开讨论，激发思维
⑤学生体验，巩固提高
以上教学环节设计的依据是：学生感性到理性的认识发展规律；教师的主导作用和学生的主体作用相统一；传授知识与增进民族情感相统一；掌握知识与形成能力相统一等教学规律。
创设情景，引入新课
通过王维的诗（谜语）引出新课，使学生认识中国悠久的历史文化，培养他们的爱国热情，增进民族自豪感。
探索求进，学习新知
1、运用课件进行教学，激发学生的学习积极性。
2、讲解中国画的发展史，增加学生的知识面。
3、通过大量的图片展示，提高学生美术的素养。
教师示范，引导观察
教师（示范）画一张花鸟画，让学生观察中国画的用笔用墨。通过演示既可以让学生感受中国画是怎样画的，又可以通过观察教师作画，进行思考，进而领会中国画的笔墨韵味。
展开讨论，激发思维
让学生讨论教师演示时使用的笔法和墨法，通过合作、探究的形式得出结论。从而激发学生的思维，体现重视解决问题的过程的教学方法。（学生自己通过探索总结的结论，比教师告诉的结果印象会更深，掌握的时间会更长。利于学生将来能自主的学习，利于学生综合素质的发展。）
学生体验，巩固提高
现今的美术教育的目的是为了提高学生的美术素质，并不是培养画家。因此，本环节，只要学生能大胆的用手中的画笔在宣纸上涂、抹、甚至乱画都行。
学生在体验笔墨韵味的同时，他们（小组）之间会互相学习，学生自己会发觉谁“涂”得好、谁的不够好。而这些体验教师是无法直接告诉学生的。
本缓解教师应该给予学生鼓励与赞扬，进一步激发他们的学习兴趣。通过体验，学生能把掌握的知识转化为技能或技巧。
美术说课稿 篇15
一、活动目标：
1.利用各种瓶盖想象组合出各种形象及画面，体验创作的乐趣；
2.能展开丰富的想象，大胆自信地向同伴介绍自己的作品。
二、活动准备：
1.各种瓶盖铺成一条"小路";各种形状的瓶盖（圆形、椭圆形、正方形、星形……）
3.实物投影仪、音乐；
4.水粉颜料、黑色卡纸。
中班美术活动教案《奇妙的瓶盖》
三、活动过程：
1.以森林旅行的情景，引导幼儿观察"小路",初步感知瓶盖的特征。
（1）教师和幼儿在优美的音乐伴奏下，进入森林。
师：小朋友，这儿有一条奇怪的小路，它是用什么铺成的？这些瓶盖有什么不同？
幼A:这些瓶盖的形状不一样，有圆形、椭圆形、正方形、星形……
幼B:瓶盖的大小也不一样，有的大、有的小。
幼C:还有它们的颜色也是各种各样的。
（2）教师小结：这些瓶盖各有各的.不同，有的圆、有的方、有的大、有的小，而且它们都有正面、反面和侧面。
（评析：幼儿置身于游戏情景中，主动积极地观察、了解瓶盖的特征，既吸引了幼儿的注意力又为下一环节做好铺垫。）
2.教师奖数字便故事《奇妙的森林旅行》，并以覆盖的形式展示示范画的创作过程。
（1）以故事形式激发幼儿探索瓶盖作画的兴趣。
教师：有一位小姑娘也到森林去旅行，可是走着走着迷了路，这时一位小仙女从小路上捡起瓶盖一挥，眼前出现了一片美妙的景象。
（2）播放音乐，在实物投影仪上逐一出示三幅创作过程图，引导幼儿感受瓶盖组合想象画的美妙。
图一：绿绿的草地上，飘着朵朵白云。（椭圆形瓶盖滚成的绿色草地，不规则瓶盖组合成朵朵白云）
图二：草地上开满了美丽的鲜花。（圆形瓶盖印成鲜花）
图三：花儿飞到小姑娘身上，她成了世界上最漂亮的小姑娘。（各种瓶盖组合成小姑娘）
（评析：此环节利用神秘的故事情节，配以投影仪逐一展示利用瓶盖作画的过程，其中蕴含了色彩搭配、画面布局等美术因素，为幼儿自由创作留有更大空间。）
3.引导幼儿在轻松的音乐伴奏下，体验瓶盖作画的乐趣。
（1）幼儿在小路边的卡纸上初步尝试把瓶盖组合成一幅想象画。
师：小朋友，请你闭上眼睛想一想，你用哪些瓶盖创造组合出一幅什么样的美丽图画？想好了就选择你需要的瓶盖。
（评析：在幼儿对瓶盖有一定认识的基础上，让幼儿自己动手进行探索，充分感收非美术材料作画带来的愉悦，使幼儿真正掌握瓶盖这一特殊的作画工具。）
（2）幼儿自由选择，协调运用材料操作，教师巡回指导。
4.从画面的色彩、布局等方面进行自评、互评，交流作画过程。
幼A:我用椭圆形评盖的正面印出了树叶，用各种形状的瓶盖蘸上各种颜色变出了五颜六色的花朵。
幼B:我用圆形瓶盖的侧面蘸上蓝色，滚成了蓝天和大海，又用星形瓶盖的正面印出星星和海星。
幼C:我都是用的椭圆形瓶盖，在它的正面蘸上黄色印了一幢房子，还用它的反面印出了许多小花。
（评析：幼儿的画其实就是一种无声的语言，表达着他们内心的独特想法、看法，我们不强调幼儿作品形象的具体性和逼真性，而是通过他们愉快的作画过程表达自己创造性的观点，发展思维，发展语言体验快乐，促进身心和谐发展。）
5.延伸活动：在美工区中为幼儿提供各类形状的钮扣、积木等，继续引导幼儿组合成自由想象的图案。
四、活动评价
整个活动以童话色彩的情节串联起来，给孩子们营造了一个宽松和谐的创作氛围，维护了幼儿自主表现的时空，提供了大胆想象、大胆创作的艺术背景，具体表现在以下三个方面：
1.环境的开放性
活动过程中，幼儿自由选择、取放瓶盖，综合运用各种颜料搭配、组合，按自己的意愿自由作画，体现出活动环境的开放性。
2.创作的自主性
活动中，教师没有过多的干预、控制，而是给予适当的点拨与启发，必要的帮助和指导。对作画的要求、形式、方法都没有过多的局限。幼儿可以在"小路"上反复尝试，可以自由结伴合作完成，可以不受时间的限制自由探索瓶盖作画的多种方法，体现出活动空间的自主性。
3.表现的自由性
幼儿通过美术活动来表达自己的思想、情感，活动中教师给幼儿充分讲述、评讲的时间与机会，并接纳、赞扬和分享他们的成功，体现出活动形式的自由性。