优文社整理的追忆似水年华读后感（精选12篇），快来看看吧，希望对您有所帮助。
追忆似水年华读后感 篇1
七卷本《追忆似水年华》，阅读这套书是个大工程，我只买了第一部《在斯万家那边》。很多评论说这本是整套书最好的。目前已读80多页，虽然少，但有话想说，也大致简单了解了普鲁斯特的叙事风格，文字特点。
追忆似水年华，有译者也翻译为寻找逝去的时间。
作为一个家境优渥，一直生活在上流社会的人，普鲁斯特自小衣食无忧，但体弱多病，性格内向，敏感多思。
首先，他的文字里没有生存层面的展示，完全不涉及钱，艰难，谋生等等普通人一辈子也搞不定，一睁眼就需要面对的.东西。
也许是他自动过滤了这些，也许他主动选择不看，不听，不思考。他只表现时间、生命、亲情带给他的美好和感动。
不得不说，面前摊开的书上，有着世上最美好而冗长的散文体文字。但美好需要慢慢感受，冗长却是首先要面对的。初看，说啰嗦一点也不过分。举例如下：儿时，家里来了客人（斯万），母亲让作者去睡觉，匆忙之中忘了和他亲吻道晚安。普鲁斯特辗转难眠，先是让女仆给母亲捎去一张字条提醒，又翻来覆去东想西想。意识流手法，就这么一件小事，足足写了好几页。还有小玛德莱娜蛋糕配茶水的描述。从蛋糕就着茶水下肚的瞬间，味觉，感觉，知觉……全回来了。又是洋洋洒洒好几页。
我的感慨，在普鲁斯特这里，时间慢下来了，它不再奔跑不息，消失如风。一天，一小时，一分钟，一秒钟。再将它们置于显微镜下，放大无数倍，当你一点点去审视，我想时间原本的样子，就是普鲁斯特所描述的。时光安静，琐碎美好，这也是生命原本的性状吧，只是这种感觉与我们隔膜太久。读普鲁斯特的文字，疗愈烦躁的一剂良药。只是要让自己的心静下来，否则读不下去。
追忆似水年华读后感 篇2
普鲁斯特认为，人必须有艺术审美欲望和能力，那才是真正意义的生活，才会赋予情感和乐趣。他把文学、绘画和音乐归结为主要的艺术形式，并认为音乐是最高级的，它要求欣赏者，必须达到一定的水平。
一般的音乐美学文章，在描述某种音乐时，大多数在乐理知识方面说来倒去，云里雾里，一会儿声调，一会旋律，这个意境，那个象征，有时甚至把同样意境的诗歌都弄上，还是只能意会不能言传。
普鲁斯特是如何描写音乐的呢？在第一部《在斯万家这边》，斯万在一个晚会上，听到一首钢琴和小提琴的奏鸣曲，他用了七页（207—213页）的篇幅来叙述。真的为难了那些音乐评论家们了。
“在细声细语地进行抗拒的小提琴密集的主导音响构成的短线下面，他（斯万）突然看到钢琴的雄浑音调如波浪拍岸一般跃起，其形状千姿百态，却浑然一起，平滑坦荡，但又互相冲撞，犹如淡紫色的波涛，在月光下显得妩媚，又如降音后那样平静……这乐句以缓慢的节奏，领他到这儿，然后又领他到那儿和别的地方，引向一种难以理解和确实存在的高尚幸福。她到达了某一点，他正准备从那里随她而去，她却在短暂的.全休止之后，突然改变方向，以一种更加迅速、细微、忧郁、连续不断和温柔的新旋律进行，把他带向陌生的情景。然后，她消失了。”
在345—353页中，他又把樊特伊的奏鸣曲小乐句，第二次描写斯万参加圣欧韦尔特侯爵夫人府晚会，听到的同一首奏鸣曲，唤起了他过去恋爱的种种回忆，无意识记忆，其小乐剧跟对奥黛特的爱情一起消失。
追忆似水年华读后感 篇3
与同时代的哲学社会科学发展那样，普鲁斯特的创作也明显受到当时哲学家的影响，起初专家认为他深受柏格森的生命哲学的直接影响。其实，海德格尔的哲学思想对其的影响更大，当然我也只是自己认为的那样，还缺乏哲学思辨的能力来阐述这个问题。
其实，二十世纪的哲学是以海德格尔的存在论，重新构建了存在论的形而上学。存在的意义，对科学研究以及哲学必然是一门科学而言，是非常重要的课题。
海德格尔认为，存在总是某种存在者的存在，存在者全体可以按照不同种类来界定特定的事质领域，如历史、自然、空间、生命、此在及语言之类，又可以相应地专题化为某些科学探索的对象。特别是他认为，此在的存在优先于非此在的存在，而此在作为存在者的存在的意义，即我们通常理解的人的存在，它是以自己的存在，和非自己的存在来认识存在的`，这种存在是哲学意义的存在，它不是生存，当然与人类学等根本不同。
这里特别重要的是，哲学上在海德格尔之前，存在与存在者同一，存在本身的意义和价值通过存在者来诠释，人作为存在者沦陷到了历史和传统的境遇之中，他对自己的存在理所当然地满足和符合他所处环境和时代，并被一些晦暗的东西屏蔽，以至于让人遗忘了本身的存在，这在普鲁斯特之前的作家已经认识到并在进行的文学创作中进行了探索。
普鲁斯特在小说中，通过不断的回忆，让时间蕴藏于空间的后面，让过去的人和事重新显现出来，通过过去的存在再创造出来，人不能在忘记过去、无视现在，让人忘记自己的存在。而且还为了将来让人的存在更有意义。
其实，普鲁斯特总是强调，对我们非常熟悉的地方和人，我们一直熟视无睹，感觉不到任何的兴趣和爱好，这其实是我们自己沉沦到了日常生活中而感觉不到自己的操心和操劳。于此，普鲁斯特一直鼓励我们只有我们通过重温一些我们不注意的或没有搞清楚的东西，从内心深处有了感受而得到的东西，那就是经过艺术探寻而得到的生活才是有意义的生活，我们的存在以及我们的艺术生活才是我们最想得到的生活，才是最美好的生活。
海德格尔的《存在与时间》还在研读之中，对他的存在论理解还很肤浅，以上看法可能有曲解普鲁斯特和海德格尔的看法和主张，我只是想做一个探讨而已。
追忆似水年华读后感 篇4
马塞尔·普鲁斯特，是19世纪末、20世纪初法国著名的作家。在法国乃至世界文学史上，他同巴尔扎克一样，都占据着极其重要的地位。特别是1987年以来，法国好几家有影响的出版社，竞相重新出版普鲁斯特的名作《追忆似水年华》。
《追忆似水年华》，并不是是一部哲学意味深重的小说。正相反，它是一部生活气息极其浓厚，极具强烈的小说。它主要写的是一个非常神经质和过分地受溺爱的孩子缓慢成长的过程，他渐渐地意识到自己和周围人们的存在。而这，正提醒了我们对于自我认识的重要性。一个人无论再卑微，再弱小，首先他不能否定了自己。对自己的肯定才是前进路上最大的动力，因为只有自己才是最了解自己的。别人的评论可以影响到我们，但是绝对不能左右我们对于自己人生的判断，对于人生的每一个抉择。在若干年后，我们回过头去，或许会笑自己当初的青涩、莽撞。但是自己所做的决定是绝对不会后悔的，因为了解自己，因为“我”就是“我”!
《追忆似水年华》以追忆的手段，借助超越时空概念的潜在意识，不时交叉地重现已逝去的岁月，从中抒发对故人、往事的无限怀念和难以排遣的惆怅。它不仅再现了客观世界，同时也展现了作者的主观世界，记录了作者对客观世界的内心感受。
总的说，《追忆似水年华》是一部回忆录式的自传体的小说，从作者自己的童年生活开始，一直写到他晚年的心情。作者三十多岁由于严重的哮喘与气管炎，怕见阳光，怕吹风，把自己囚禁在斗室中，白天绝对不出门，也尽量少接见来访者。实际上从那时起，他已经与世隔绝。《追忆似水年华》，它是一个自愿活埋在坟墓中的人，在寂静的坟墓中回想生前种种经历与感受的抒情记录。
作为回忆录式的自传体小说，《追忆似水年华》和一般的回忆录以及一般的自传小说都有所不同。这不是一部普通的回忆录，作者对回忆的概念，对于时间的概念都与众不同。而对往事亲切而多情的回味，是作者创作《追忆似水年华》的主要线索。
该小说虽然有一个中心人物“我”，但没有贯彻始终的中心情节。只有回忆，没有情节。小说主要写人，写小说中的主角，但也写作为陪衬的人物，而有时写得很仔细。比方他写家中的老女仆弗朗索瓦丝，女主人往往拿她的农民思想，天真和迷信的言论开玩笑，这增加了小说的人情味。作者有时也描写居室和室内的陈设，但都是一笔带过，简略而不烦琐;有时也写居室外面的庭园，甚至大门外的街巷，以及郊外的田野山川。这一切，都增加小说的人间气息，也正是吸引读者之处。《追忆似水年华》的语言也极其吸引人，不仅文字极度细腻典雅，而且长长的感性长句带有典型的普鲁斯特风格。所以读这部小说需要高度集中，心浮气躁根本融入不了其中的气氛。
读《追忆似水年华》，很自然地让人想起雨果的话：“比海洋和天空更为辽阔的，是人的心灵。”普鲁斯特的生活不算太曲折，生活阅历也不算太丰富，生活所见也是有局限性的。如果没有写《追忆似水年华》，人们在墓地回顾他的一生时大概非常平淡。然而在他的小说中，他把心灵之门打开，用他不由自主的回忆方式把这平淡的一生写得曲折而奇妙。心灵的世界是最神秘，也是最浩繁的。天地万物，都可以包孕在心灵的世界中，变幻无穷，缥缈无际。
看完这部小说，仿佛让人明白了真正的乐园是已经逝去的乐园，人只有生活在回忆中，对曾经的生活进行加工，再创造，才是真正的生活。我们可以看到在时间的镁光灯下，流逝的时间对人无时无刻的侵蚀。“现在”是一个难以琢磨的东西，我们很难把握，很难判断它的真实程度。或许只有失去了的东西，才是最真实的，最有意义的。
在普鲁斯特看来，人最真实的世界是在回忆之中，因为回忆，人们才感受到时间的存在。而当前的瞬间，却常常因为有太多各种各样的考虑而平淡地掠过去了，直到变成回忆之时才显示出其真实的价值来。而回忆的产生，不是靠对某个细节，某个情景的主动的追忆。而是在某个时候，因为某个微小的感受与昔日所经历的契合，从这个小小的感受，回忆便自然地展开到面前来。
的确，我们每个人都有属于自己的青春年华。不过，在现实生活中，我们还是要把握好能把握的所有，不要让青春徒留遗憾。每个人还是应该好好珍惜现实生活中我们身边的亲人朋友，不要只生活在过去的世界里。即使过去的回忆再美好，那也只是过去，现在的世界才是真的。我们要好好的度过现实中的每分每秒，让自己在以后能够真的追忆属于我们自己的似水年华!
追忆似水年华读后感 篇5
本世纪法国文学贡献给当代世界文坛的最有力量的作品大概非《追忆逝水年华》莫属了，这部被誉为二十世纪最重要的文学作品之一的长篇巨著，以其出色的对心灵追索的描写和卓越的意识流技巧而风靡世界，并奠定了它在当代世界文学中的地位。多卷集长篇巨著《追忆逝水年华》是法国作家马塞尔.普鲁斯特(1871-1922)的代表作，全书共七部，十五卷，从1905年开始创作，至作者逝世前全部完成。小说的第一部《通往斯万家的路》于1913年问世，但反应冷淡，一些有名的出版社都不愿出版，作者便自费印行。后来《通往斯万家的路》逐渐获得文艺界的赞赏。于是，各大出版社竟相与普鲁斯特签订合同，以求取得出版这部多卷集的其余几部作品的权利。
不久，第一次世界大战爆发，出版工作被搁置下来。战争结束后，小说的第二部《在花枝招展的少女们身旁》于1919年出版，获龚古尔文学奖，普鲁斯特名声大振。此后，小说的第三部《盖尔芒家》和第四部《索多姆和郭穆尔》相继于1921和1922年出版，最后三部《女囚犯》(1923)，《逃亡者》(1925)，和《昔日再现》(1927)则是普鲁斯特逝世后才出版的。《追忆逝水年华》是一部与传统小说不同的长篇小说。
全书以叙述者＂我＂为主体，将其所见所闻所思所感融合一体，既有对社会生活，人情世态的真实描写，又是一份作者自我追求，自我认识的内心经历的记录。除叙事以外，还包含有大量的感想和议论。整部作品没有中心人物，没有完整的故事，没有波澜起伏，贯穿始终的情节线索。它大体以叙述者的生活经历和内心活动为轴心，穿插描写了大量的人物事件，犹如一棵枝丫交错的大树，可以说是在一部主要小说上派生着许多独立成篇的其他小说，也可以说是一部交织着好几个主题曲的巨大交响乐。小说中的叙述者＂我＂是一个家境富裕而又体弱多病的青年，从小对书画有特殊的爱好，曾经尝试过文学创作，没有成功。他经常出入巴黎的上层社会，频繁往来于各茶会，舞会，招待会及其它时髦的社交场合，并钟情于犹太富商的女儿吉尔伯特，但不久就失恋了。此外，他还到过家乡贡柏莱小住，到过海滨胜地巴培克疗养。他结识了另一位少女阿尔伯蒂，发现阿尔伯蒂患同性恋，便决心娶她为妻，以纠正她的变态心理。他把阿尔伯蒂禁闭在自己家中，阿尔伯蒂却设法逃跑，于是，他多方打听她，寻找她，后来得知阿尔伯蒂骑马摔死。在悲痛中他认识到自己的禀赋是写作，他所经历的悲欢苦乐正是文学创作的材料，只有文学创作才能把昔日失去的东西找回来。
在小说中，叙述者＂我＂的生活经历并不占全书的主要篇幅。作者通过故事套故事，故事与故事交叉重叠的方法，描写了众多的人物事件，展示了一幅19世纪与20世纪之交法国上流社会的生活图景。这里有姿色迷人，谈吐高雅而又无聊庸俗的盖尔芒夫人，有道德堕落，行为仇恶的变性人查琉斯男爵，有纵情声色的浪荡公子斯万等等。
此外，小说还描写了一些于上流社会有关联的作家，艺术家，他们大都生前落魄失意，而作品却永世长存。小说还描写了一些下层的劳动者。《追忆逝水年华》这部长篇巨著通过上千个人物的活动，冷静，真实，细致地再现了法国上流社会的生活习俗，人情世态。因此有些西方评论家把它与巴尔扎克的《人间喜剧》相提并论，称之为＂风流喜剧＂。《追忆逝水年华》是一部有独特风格的长篇小说，他不仅再现了客观世界，同时也展现了叙述者的主观世界，记录了叙述者对客观世界的内心感受。
作者感兴趣的不是叙述故事，交代情节和刻画人物形象，而是抒发自己对某一问题的感想和分析。例如，叙述者参加了盖尔芒公爵家的一次晚宴，这使他长期以来对贵族的种种幻想顿时破灭，他意识到过去对他有魅力的只是名称，而不是真实的世界。整部作品对外部世界的描述同叙述者对它的感受，思考，分析浑然一体，又互相引发，互相充实，从而形成了物从我出，物中有我，物我合一的艺术境界。《追忆逝水年华》这部长篇，除了第一部中关于斯万的恋爱故事采用第三人称描写手法外，其余都是通过第一人称叙述出来的，叙述者＂我＂的回忆是贯穿全书的重要艺术表现方式。小说开卷，＂我＂从床上醒来，在梦幻般的状态中千思百想集于心头。
这时，由于一杯茶和一块点心的触发，使他回忆起小时候在姑妈莱奥妮家生活的情景。这不仅引出了叙述者的家庭身世和个人经历，还引出了盖尔芒和斯万两大家族，引出了形形色色的人物事件，整部小说的内容就是通过叙述者的回忆向纵深发掘，逐步推进，最后完整地呈现出来。《追忆逝水年华》象一支如痴的梦幻行板，款款地滋润着读者的心灵，给人以丰富的美感享受追忆逝水年华。
追忆似水年华读后感 篇6
终于读完了《追忆似水年华》，掩卷的刹那，时间会停留么？而我心中为你奔涌着的情感却无法停息，如水的节奏在寒冷的冰层下继续潜流着，带着散漫的心意用文字为你编织一件件暖衣……
多想用简短浓郁的诗歌为你而舞，可我害怕它如火的猝然，不，我要小心的将情感缓缓地衍生在你的时间里，不让你有丝毫的负重感，轻松上阵，在你的梦想之路上英姿飒爽，只希望我为你编织的暖衣能在你的胸怀留下一点点瘙痒和温情……
普鲁斯特用晚年的寂寞写就了一部伟大的充满诗意般的作品，他是在时间抗衡，同时用在留住那些美好的时光，重现生命华美的篇章。而我却想和你一起飞翔时间的前站，用追忆的目光细细记录下一寸又一寸的光阴，为我们共有的暗潮建造一座崖岸，让每一个月满之夜，任我们欢愉的潮水尽情的拍打戏耍……
整部书是一个无比宽广的花园，而其中的每一节文字都是一个精妙的角落，随意翻到哪一页，都能找到你所赞叹不已的精妙文字。这就是本书的奇妙所在，浩瀚之中不失之于细节，天马行空而自有节奏。
这样的书，可以一遍又一遍地读，每一次读起，都会有新的收获，体会到新的精妙之处，这就是经典的魅力。
看到书名时便想起很多，那些人和事一股脑儿堆积眼前，形形色色，分辨不清。这本书是我喜欢的，正在读的，永读不完，它太长，又有意思，你也别想着摸清它轮廓。里面的故事像穿越多年发生在身边，不由自主把周围人纷纷对号入座。记起《小王子》里的话“那时太小，还不懂得如何去爱她”，又讲到“我不知道我怎样才能走进他心里，不知何时才追上他的思绪，再一次和他一起向前走”，而哈姆雷特临终前对挚友说，我死了，你还活着，把我仇恨的缘由让那些不知的人知晓，并且他又重复一遍，你若真的爱我，就在这严酷尘间，将我的事情传扬。当我再把已知的回忆，光怪陆离的故事，同引人深思的话相联系，我发现这种感情如黄沾所描绘的少年故事“你爱谈天我爱笑，又带一点惘，那是我们落魄美丽的天堂”。这种纯粹也正如亚里士多德所述“悲剧主人公之所以陷入厄运，不是他们为非作恶，而是他们犯了错误”。往往，这种错误是心智所致，是必然，而且这种错误让我们在成长过后回首，不至于惊呼少年时一无所有。想起我们在追忆，却永远赶不上它的脚步，不明白它在说些什么，却每次都在想着自己的事，跟着故事片断的发展，奇妙的组成了关于只属于自己的似水年华。不知道，要用多久，去追忆似水年华？
追忆似水年华读后感 篇7
《追忆似水年华》是我读过的所有长篇小说中篇幅最长情节最散漫随意的一部，它没有严谨的故事，除了马赛尔以外没有贯穿始终的人物。但没有一部长篇小说让我如此着迷，我彷佛面对一座规模浩瀚博大、结构精致繁复的宫殿，推开那扇看似平凡的门，发现里面竟是一个非常奇妙的世界。普鲁斯特用其精美、精细和精微构造出了一种博大的气势。
《追忆逝水年华》全书以叙述者“我”为主体，将所见所闻所思所感融合一体，对社会生活，人情世态的真实描写令我过目难忘。其中作者对儿童时代早晨起来喝热茶时一块俗名叫“玛德莱娜”的甜点心泡在茶里，一边喝茶，一边吃点心，他感到其乐无穷，而在最后一卷《重现的时光》重提“玛德莱娜”时，“今”与“昔”的回忆已同时出现在作者脑海里，作者好像回到了二十多年前的儿童时代，把当时的生活环境和身边的人物都想了起来。通过回忆，他解除了“时间”的束缚，获得了过去、现在的重叠和交叉，形成了特殊的回忆结构，形成了真正的生活。也同时告诉我们，所谓时间，实际上是指生命的延续。而且回忆的方式有很多种。当你专心致志，一心一意想要去回忆一件事或一个物品时，十之八九的可能性是失败。可是，往往在你不经意间，原来你所经历的或拥有过的，在一个恍惚的瞬间与你正在经历或拥有着的现实重合了就像作者回忆起那块甜点心，像一把钥匙正确地插入了一把锁，然后回忆的大门便被启开了，往事如潮水般涌进脑海。而这种回忆的方式确是强求不来的，你也无法预知它的到来。任何事物都有可能成为连接过去与现在的桥梁，你回避不开，也找寻不来。所以，我们现在所拥有的记忆，无论美好与否，都值得我们好好珍惜。
幸福不是一个瞬间可以兑现的，就像青春难以用爱情来计算。因为片面的永远无法成为全部。如同那条“我”所钟爱的槐树路，槐花缥缈的香气已经消失殆尽，可枯萎的秃枝与嶙峋的树干依然存在，像是在挽留，仿佛垂暮的老人只能靠回忆来吊唁已逝的青春。
就算青春可以停滞，时光可以挽留，又有谁愿意牺牲全部的未来与无限的希冀，只是为曾几何时的那个动人心魄的凝眸浅笑呢？
大概普鲁斯特的记忆中也有一个这样支离破碎的威尼斯，只得靠无数记忆的桥梁才可以连接起拼凑成难以名状的优雅与极致的美丽；难以碰触，无法拥有，与香榭丽舍相似，发生了太多太多细碎琐屑的故事；却也埋葬了太多太多绚烂的青春。而青春送给我们记忆的也只有一张泛黄的老照片；像生活一样，永远难以掌握。
那么青春在普鲁斯特的眼中就是一场场虚假的爱情，来的轰轰烈烈，刻骨铭心，最后却也难逃消逝的命运，一落在年华猖獗的风暴之中；没有怜香惜玉，有的只是义无反顾的葬送。而普鲁斯特终归是看破红尘的人，所以可以微笑的接受，并记录下风花雪月里无情的青春。
可是离开《追忆似水年华》，离开普鲁斯特，在我们平凡的现实之中，当岁月凋零，时光落寞，青春了无凭据的时候，又有谁会守在谁归家的那条林荫路旁，等待着永远不会出现的谁呢？
追忆似水年华读后感 篇8
与同时代的哲学社会科学发展那样，普鲁斯特的创作也明显受到当时哲学家的影响，起初专家认为他深受柏格森的生命哲学的直接影响。其实，海德格尔的哲学思想对其的影响更大，当然我也只是自己认为的那样，还缺乏哲学思辨的能力来阐述这个问题。
其实，二十世纪的哲学是以海德格尔的存在论，重新构建了存在论的形而上学。存在的意义，对科学研究以及哲学必然是一门科学而言，是非常重要的课题。
海德格尔认为，存在总是某种存在者的'存在，存在者全体可以按照不同种类来界定特定的事质领域，如历史、自然、空间、生命、此在及语言之类，又可以相应地专题化为某些科学探索的对象。特别是他认为，此在的存在优先于非此在的存在，而此在作为存在者的存在的意义，即我们通常理解的人的存在，它是以自己的存在，和非自己的存在来认识存在的，这种存在是哲学意义的存在，它不是生存，当然与人类学等根本不同。
这里特别重要的是，哲学上在海德格尔之前，存在与存在者同一，存在本身的意义和价值通过存在者来诠释，人作为存在者沦陷到了历史和传统的境遇之中，他对自己的存在理所当然地满足和符合他所处环境和时代，并被一些晦暗的东西屏蔽，以至于让人遗忘了本身的存在，这在普鲁斯特之前的作家已经认识到并在进行的文学创作中进行了探索。
普鲁斯特在小说中，通过不断的回忆，让时间蕴藏于空间的后面，让过去的人和事重新显现出来，通过过去的存在再创造出来，人不能在忘记过去、无视现在，让人忘记自己的存在。而且还为了将来让人的存在更有意义。
其实，普鲁斯特总是强调，对我们非常熟悉的地方和人，我们一直熟视无睹，感觉不到任何的兴趣和爱好，这其实是我们自己沉沦到了日常生活中而感觉不到自己的操心和操劳。于此，普鲁斯特一直鼓励我们只有我们通过重温一些我们不注意的或没有搞清楚的东西，从内心深处有了感受而得到的东西，那就是经过艺术探寻而得到的生活才是有意义的生活，我们的存在以及我们的艺术生活才是我们最想得到的生活，才是最美好的生活。
海德格尔的《存在与时间》还在研读之中，对他的存在论理解还很肤浅，以上看法可能有曲解普鲁斯特和海德格尔的看法和主张，我只是想做一个探讨而已。
追忆似水年华读后感 篇9
手捧普鲁斯特厚厚两册的《追忆似水年华》，我心中无限感慨。
这本书我其实并没有读完，所以这篇文章可以暂且算为它的“读中感”。普鲁斯特睿智的思想在我头脑中不断反射和共振，让我的心里有种说不清道不明的惆怅。这一切的根源，在于两个词：“时间”和“回忆”。
淡淡的闲愁比巨大的痛苦更要令人销魂。可能你会觉得，小小年纪哪来那么多的愁，其实不然。我的生活中快乐远比痛苦多，是的，我的心无时无刻不在幸福和快乐着；可是我也许不是一个乐天派，也许很长时间才突然来一次的惆怅和空虚更能让我捕捉并为之颤抖。比如，听一首歌，不听唱的歌声，而是把背后的音乐拆成一层一层来听：厚重的低音，有节奏的鼓点，伴奏的各种乐器——这些都罢了，惟有当我听到最远一层，最薄一层的弦乐和声时我的心仿佛被揪住了一般，那凄凉的诉说通过血管传遍全身，令人魂悸心惊。再比如读一首秦少游的词，“烟水茫茫，千里斜阳暮。山无数，乱红如雨，不计来时路。”一种浅浅却连绵不断的迷惘与悲哀如同大雾般降临，瞬间就让我看不清方向，辨不出眼前的空气到底是透明的还是白色的……
很长时间以来我一直认为这是我一个人的'毛病，也从没想过用文字去表达这些时候的心绪与意念，可是普鲁斯特比我早一个世纪想到并做到了。与一般人不同的是，它并非描写他有多么愁、有多么痛、有多么苦，而是通过一种更巧妙却很自然的手段让读者自己去在哪一页页平常的文字下体验一种掩饰不住的惨淡的伤感——这个手段就是回忆。
回忆的方式有很多种。当你专心致志，一心一意想要去回忆一件事或一个物品时，我担保你十之八九的可能性是失败。可是，往往在你不经意间，原来你所经历的或拥有过的，在一个恍惚的瞬间与你正在经历或拥有着的现实重合了——比如贡布雷的形象和在莱奥妮姨妈家曾经吃过的小玛德莱纳点心的滋味——像一把钥匙正确地插入了一把锁，然后回忆的大门便被启开了，往事如潮水般涌进脑海。而这第二种回忆的方式确是强求不来的，也许在这一刻，也许在下一刻，你无法预知它的到来。导致往事与现实重合的事物同样地捉摸不定。任何事物都有可能成为连接过去与现在的桥梁，你回避不开，也找寻不来。
时空的迷雾终要掩盖一切。而回忆，这种与时间相反抗而注定要失败的行为从本质上就是悲剧性的。我们都说，最珍贵的便是已失去的，将已经失去的重新搬进你的心灵，定然就会引发感慨、伤感，但同时又觉得快乐、满足。没有什么能比回忆更加伤情，却又没有什么能比回忆更加美好。回忆是一切痛苦的根源，却又是一切幸福的开端。我想，这本身并不矛盾，相反却是一种完美的统一。
普鲁斯特用他的笔将他心中无限的忧郁用时间当线，用回忆作针织成了《追忆似水年华》。他其实是一个过于敏感的人，一个小小的伤害在他来说就是无法承受的痛苦（妈妈临睡前没有吻他就使他难受了一晚上）。我也承认没有亲身经历这些痛苦，是写不出来这部小说的。但普鲁斯特的痛苦在我们多数普通人的眼中又不同了，它减淡为一种若有还无的愁思，相反却更能令人魂牵梦绕。时间在你的血管里流动，把一切已过去的或还未发生的循环到你的心——我们普通人依赖着它来生活，而普鲁斯特听到了心跳的声音。
追忆似水年华读后感 篇10
《追忆逝水年华》是一部有独特风格的长篇小说，作者用生动的笔触，不仅向读者再现了客观世界，同时也展现了叙述者的主观世界，记录了叙述者对客观世界的内心感受。作者感兴趣的不是叙述故事，交代情节和刻画人物形象，而是抒发自己对某一问题的感想和分析。
寂寞如果可以在春天归来时开放，应该是青春中最阴霾的一朵花，终要在阳光的温暖中凋零。但脆弱的往往是岁月的韶华，无法守住与青春之间的任何一个承诺——纵使当时的信誓旦旦历历在目，也一样无动于衷。
香榭丽舍的常春藤爱上了蔷薇色的夕光，所以日日等待，就象“我”对希尔贝特的，只属于青春的爱情。日落时分，都以知晓还有二十四小时的漫长旅途才能再度重逢，但却天真的臆想只要尽力挽留就可以避免道别，却最后成了现实的奴隶，匆匆惜别。或许不是爱情，只是青春点亮的心底的悸动，在初次相逢的地方散落了多少心灵的碎片，总要使人不厌其烦的回到邂逅发生的地点，拾起这不堪的玩笑。
恐怕只有寂寞的人才会觉得青春仓促，象一本早已过时的三流言情小说，第一页中是一对满怀希望的恋人，一页一页，十年二十年。书的最后他按照每天的惯例在养老院中散步，脚步蹒跚，没有人同他讲话，因为他已经老到足以忘记一切。青春的伤痛大致如此，也许只是因为最快使人发现的美是最容易让人厌倦的美吧！又因为时光残酷的可怕，一点一滴的攫取年华的美好，虽然这些美好在普鲁斯特笔下只是一场华丽的幻觉，就算充满暧昧的风花雪月，到最后也只是无望的幸福，哪怕拥有一切，也难以留住青春的满头乌黑，只好眼睁睁的看着年华款款，青丝换白发。
但青春停留在了一个字迹潦草的练习本上，上面写满了希尔贝特的名字和地址，一遍一遍的倾诉，不为结局，只是徒劳且苍白的奢望有一天，本子无端落入她的手中，那么这在心头徘徊了如此之久的折磨便终有回报了。可惜，这世上除了岁月，还有什么无端的事可能发生呢？
终究会有一天，回忆占据了整个空乏疲惫的心灵，他知道，青春的爱情如同佛罗伦萨的春天，开满了纯净的百合与银莲，但永远不会有人采撷，因为完美的永远只是幻象，花季一过，凋敝的凋敝，零落的零落，纷繁的把心碎丢弃在眼前。总会明白的，就象普鲁斯特一样，人们只可以把世界变得复杂，却无法让他来的简单化。
人生最难寻找的并不是最终的一个正确答案而是人生到处都充满了正确答案。放弃又是最容易办到的事情，于是走过青春的人，往往两手空空，只是满满的回忆，走向一去不回的，命中注定的路途。
幸福不是一个瞬间可以兑现的，就象青春难以用爱情来计算，因为片面的永远无法成为全部。如同那条“我”所钟爱的槐树路，槐花缥缈的香气已经消失殆尽，可枯萎的秃枝与嶙峋的树干依然存在，象是在挽留，仿佛垂暮的老人只能靠记忆来吊唁已逝的青春。
就算青春可以停滞，时光可以挽留，又有谁愿意牺牲全部的未来与无限的希翼，只为曾几何时的那个动人心魄的凝眸浅笑。
大概普鲁斯特的记忆中也有一个这样支离破碎的威尼斯，只得靠无数记忆的桥梁才可以连接起拼凑成难以名状的优雅与极致的美丽，难以触碰，无法拥有；与香榭丽舍相似，发生了太多太多细碎琐屑的故事，却也埋葬了太多太多绚烂的青春。而青春送给我们记忆的也只有一张一张拍坏了的泛黄老照片，象生活一样，永远难以掌握。
那么青春在普鲁斯特的眼中就是一场场虚假的爱情，来的轰轰烈烈刻骨铭心，最后却也难逃消逝的命运，一落在年华猖狂的风暴之中，没有怜香惜玉，有的只是义无反顾的葬送。而普鲁斯特终归是看破红尘的人，所以可以微笑的接受并记录下风花雪月里无情的青春。
可是离开《追忆似水年华》，离开普鲁斯特，在我们平凡的现实之中，当岁月凋零，时光落寞，青春了无凭据的时候，又有谁会守在谁归家的那条林荫路旁，等待着永远不会出现的谁呢？
追忆似水年华读后感 篇11
马塞尔·普鲁斯特（1871—1922）的《追忆似水年华》（以下简称《似水年华》）确实是一部不同凡响的小说。不但在法国，即使在国际间，都认为《似水年华》是二十世纪最重要的小说之一，这早已成为定论。英国的法国文学专家乔伊斯·M·H·雷德在他所编写的《牛津法国文学辞典》中，就是这样评价《似水年华》的。
人们早就说过，小说是生活的镜子，也是现实生活的横断面，是生物学或生理学上的切片。无论是短篇或长篇小说，在它的有限的范围的，强烈地深刻地反映某一个生活机体或生命机体的特性，而且不是一般的生活机体或生命机体，而是在特定的时间与空间条件下的典型的生活或生命机体。在世界各国一切文学产品中，小说是人类生活的最切实可靠的见证。然而在各国文学史上，能够负担这样重要任务的伟大小说并不多见。举例说，巴尔扎克的《人间喜剧》是这样的小说。托尔斯泰的《战争与和平》也是。曹雪芹的《红楼梦》也是。普鲁斯特的《似水年华》也是这样的小说。这些伟大的作品都是人类社会生活的活生生的横断面。几乎可以说：都是人类生活有血有肉的切片。
《似水年华》另一个艺术特点是“我”与“非我”的界限不是绝对不可逾越的。普鲁斯特曾经给友人写信时说：“我决定写这样一部小说，这小说中有一位‘先生’，他到处自称‘我’，我如何如何……”这位“先生”就是作者自己，这是无疑的。这么说，《似水年华》是一部自传体的小说吗？不完全是。小说贡彻始终的线索是“我”，但作者常常把“我”放在一边，用很长的篇幅写别人。正如哲学家阿兰指出，《似水年华》的作者要写“此物”时，必先写“彼物”对“此物”的反映。世界上没有不是彼此联系着的事物。没有绝对的“有我”，也没有绝对的“无我”。在这里，又可以指出《似水年华”的艺术手法与《人间喜剧》不同之处。巴尔扎克着重写“物”，这是众所周知的。巴尔扎克把作为他叙述故事的“物”的背景描写得仔细周全，凡是小说人物的住屋、屋子里的木器家具、人物的财产、现金帐目等等，巨细无遗，令人叹绝。可是巴尔扎克从来不写自然的背景，不写山水草木；也不写活的背景，也就是说，不写小说主人翁周围的其他活人。好象他心目中只有高老头、葛朗代等主要人物，把主要人物的形象塑造得非常深刻、生动。至于次要的人物，往往一笔带过，决不多费笔罢。其实巴尔扎克心中只有一个“钱”字。
他写“物”也为了写“钱”，通过对房屋家具的描写，说明这些东西大概值多少钱，因此可以估计出有关人物的财产情况。普鲁斯特和巴尔扎克完全不同。《似水年华》主要写人，写小说中的主角，这是没有问题的，但也写作为陪衬的人物，而有时写得很仔细，比方他写家中的老女仆弗朗索瓦丝，一个农村出身的朴实妇女，头脑中充满农民的成见与迷信。这位老女仆在主人家已经服务了多年，主仆之间建立了感情关系。女主人很信赖她，喜欢她，往往拿弗朗索瓦丝的农民思想，天真和迷信的言论开玩笑，增加了小说的人情味。普鲁斯特有时也描写居室和室内的陈设，但都是一笔带过，简略而不烦琐；有时也写居室外面的庭园，甚至大门外的街巷，以及郊外的田野山川。这一切，都增加小说的人间气息，反映小说中的“我”的艺术家性格，诗人的敏感，以及他对生活的热爱。这一切可能使我国读者联想起曹雪芹不但精心描写了大观园中的主要人物，十二金钗，也写了几个有代表性的丫环，同时也以诗人之笔描写了大观园中的亭台楼阁，曲水回廊，琼林玉树，使人感到亲切浓郁的人间气息。《似水年华》第五卷《女囚》中，作者不惜大费笔墨，详细描写巴黎闹市上的各种声音，这是《人间喜剧》的作者无论如何想不到的。请问：到底是谁的“人间”味更浓厚呢？
作为回忆录式的自传体小说，《似水年华》和一般的回忆录以及一般的自传小说都有所不同。这不是一部普通的回忆录。作者对回忆的`概念，对于时间的概念都与众不同。他把今昔两个时间概念融合起来，形成特殊的回忆方式。比如他在儿童时期早晨喝一杯热茶，把一块俗名“玛德莱娜”的甜点心泡在热茶里，一边喝茶，同时吃点心，他觉得其味无穷。等到他写《似水年华》的最后一卷《重现的时光》时，他重新提起这件事，好象回到二十多年前的儿童时代，把当时的生活环境和身边的人物都想起来了，好象“昔”就是“今”，“今”就是“昔”，“今”与“昔”结合，形成真正的生活。
所谓时间，实际上是指生命延续。“延续”一词是柏格森哲学的重要术语，所谓生命，就是延续与记忆。如果没有记忆，思想中就没有“昔”的概念。没有“昔”也就没有“今”，“今”“昔”两个概念是相对而言的。没有“昔”与“今”的结合，就没有延续的概念，也就没有生命。所以有人说，普鲁斯特生命的最后十五六年是关在斗室中度过的，他把窗帘都掩上，室中无光，白昼点灯，他的时钟与我们的时钟不同，我们的时钟上的指针是向前走的，他的时钟的指针是向后退的。他愈活愈年轻，复得了失去的时光，创造了断的生命。
《似水年华》和传统的小说不同，它虽然有一个中心人物“我”，但没有贯彻始终的中心情节。只有回忆，没有情节。这是普鲁斯特对于法国小说的创新，但不是为创新而创新，而是为了表现他对于生命的特殊感受而创造的新艺术手法。
追忆似水年华读后感 篇12
本世纪法国文学贡献给当代世界文坛的最有力量的作品大概非《追忆逝水年华》莫属了，这部被誉为二十世纪最重要的文学作品之一的长篇巨著，以其出色的对心灵追索的描写和卓越的意识流技巧而风靡世界，并奠定了它在当代世界文学中的地位。多卷集长篇巨著《追忆逝水年华》是法国作家马塞尔.普鲁斯特(1871-1922)的代表作，全书共七部，十五卷，从1905年开始创作，至作者逝世前全部完成。小说的第一部《通往斯万家的路》于1913年问世，但反应冷淡，一些有名的出版社都不愿出版，作者便自费印行。后来《通往斯万家的路》逐渐获得文艺界的赞赏。于是，各大出版社竟相与普鲁斯特签订合同，以求取得出版这部多卷集的其余几部作品的权利。
不久，第一次世界大战爆发，出版工作被搁置下来。战争结束后，小说的第二部《在花枝招展的少女们身旁》于1919年出版，获龚古尔文学奖，普鲁斯特名声大振。此后，小说的第三部《盖尔芒家》和第四部《索多姆和郭穆尔》相继于1921和1922年出版，最后三部《女囚犯》(1923)，《逃亡者》(1925)，和《昔日再现》(1927)则是普鲁斯特逝世后才出版的。《追忆逝水年华》是一部与传统小说不同的长篇小说。
全书以叙述者＂我＂为主体，将其所见所闻所思所感融合一体，既有对社会生活，人情世态的真实描写，又是一份作者自我追求，自我认识的内心经历的记录。除叙事以外，还包含有大量的感想和议论。整部作品没有中心人物，没有完整的故事，没有波澜起伏，贯穿始终的情节线索。它大体以叙述者的生活经历和内心活动为轴心，穿插描写了大量的人物事件，犹如一棵枝丫交错的大树，可以说是在一部主要小说上派生着许多独立成篇的其他小说，也可以说是一部交织着好几个主题曲的巨大交响乐。小说中的叙述者＂我＂是一个家境富裕而又体弱多病的青年，从小对书画有特殊的爱好，曾经尝试过文学创作，没有成功。他经常出入巴黎的上层社会，频繁往来于各茶会，舞会，招待会及其它时髦的社交场合，并钟情于犹太富商的女儿吉尔伯特，但不久就失恋了。此外，他还到过家乡贡柏莱小住，到过海滨胜地巴培克疗养。他结识了另一位少女阿尔伯蒂，发现阿尔伯蒂患同性恋，便决心娶她为妻，以纠正她的变态心理。他把阿尔伯蒂禁闭在自己家中，阿尔伯蒂却设法逃跑，于是，他多方打听她，寻找她，后来得知阿尔伯蒂骑马摔死。在悲痛中他认识到自己的禀赋是写作，他所经历的悲欢苦乐正是文学创作的材料，只有文学创作才能把昔日失去的东西找回来。
在小说中，叙述者＂我＂的生活经历并不占全书的主要篇幅。作者通过故事套故事，故事与故事交叉重叠的方法，描写了众多的人物事件，展示了一幅19世纪与20世纪之交法国上流社会的生活图景。这里有姿色迷人，谈吐高雅而又无聊庸俗的盖尔芒夫人，有道德堕落，行为仇恶的变性人查琉斯男爵，有纵情声色的浪荡公子斯万等等。
此外，小说还描写了一些于上流社会有关联的作家，艺术家，他们大都生前落魄失意，而作品却永世长存。小说还描写了一些下层的劳动者。《追忆逝水年华》这部长篇巨著通过上千个人物的活动，冷静，真实，细致地再现了法国上流社会的生活习俗，人情世态。因此有些西方评论家把它与巴尔扎克的《人间喜剧》相提并论，称之为＂风流喜剧＂。《追忆逝水年华》是一部有独特风格的长篇小说，他不仅再现了客观世界，同时也展现了叙述者的主观世界，记录了叙述者对客观世界的内心感受。
作者感兴趣的不是叙述故事，交代情节和刻画人物形象，而是抒发自己对某一问题的感想和分析。例如，叙述者参加了盖尔芒公爵家的一次晚宴，这使他长期以来对贵族的种种幻想顿时破灭，他意识到过去对他有魅力的只是名称，而不是真实的世界。整部作品对外部世界的描述同叙述者对它的感受，思考，分析浑然一体，又互相引发，互相充实，从而形成了物从我出，物中有我，物我合一的艺术境界。《追忆逝水年华》这部长篇，除了第一部中关于斯万的恋爱故事采用第三人称描写手法外，其余都是通过第一人称叙述出来的，叙述者＂我＂的回忆是贯穿全书的重要艺术表现方式。小说开卷，＂我＂从床上醒来，在梦幻般的状态中千思百想集于心头。
这时，由于一杯茶和一块点心的触发，使他回忆起小时候在姑妈莱奥妮家生活的情景。这不仅引出了叙述者的家庭身世和个人经历，还引出了盖尔芒和斯万两大家族，引出了形形色色的人物事件，整部小说的内容就是通过叙述者的回忆向纵深发掘，逐步推进，最后完整地呈现出来。《追忆逝水年华》象一支如痴的梦幻行板，款款地滋润着读者的心灵，给人以丰富的美感享受追忆逝水年华。